创意裙子线稿
Ⅰ 绘画,线稿,头发怎么画才自然
1、 画头发之前要先分析头发的分区和走势,这样可以把复杂的问题简单化,并且可以有条不絮地画好头发。
2、画头发需要特别注意线条的运用,对于线条有两个要求:一是要保持线条的流畅,一笔一笔地画出头发,避免来回画,出现线尾倒勾的现象;二是要长短线结合画,这样有利于保留自然的高光。
线稿的绘制
1、用铅笔画出上下两条线,然后在中间绘制线条,确定基本的比例关系。
2、注意观察每个等份中所包含的线条,画出头发和人物的基本外轮廓。
3、在上一步的基础上细化头发细节,添加主要分区线,完成结构图的绘制。
4、在结构图的基础上柔化线条。注意保持线稿的干净、整洁,边画边把之前的草图擦去。
头发的分区与走势
如何画出头发的体积感和质感是很多初学者遇到的问题。特别是对于一些结构复杂的盘发和卷发,更是无从下手。其实,在画头发之前只要先了解一些基本的方法。就可以很快地看清楚头发的结构和走势,将复杂的头发画好。下面就给大家讲解如何确定头发的分区和走势。
分区的意思简单来说就是把复杂的头发主观地分为几个大区域,这几个区域具体怎么分并没有特定的标准,一般是在头发出现明显转折的位置做分区。
接下来确定每个区域头发的走势。
头发的阴影绘制
1、根据头发的走势图,用铅笔画出暗部的阴影,注意要长短线结合绘制。这样可以自然地留出高光部分,避免线条过于平均。
2、继续按照走势图给头发的留白部分画出阴影,同样要注意长短线结合绘制,力度要稍微轻一些,高光部分继续留白。
3、用手指对画好的阴影线条进行方向型涂抹过渡,体现头发的质感。
头发的细节刻画
1、用弹簧线加深暗部,丰富暗部细节。
2、用铅笔给头顶部分的头发加上稍硬的线条,丰富头发的层次感。
3、用手指进行方向型涂抹过渡,并顺势给背部也涂抹出阴影。
Ⅱ 线稿要怎么画
孩纸先练习草稿吧...
用板子起草,然后可以抱到线稿吧里让大触红线修正...(有基础的话可省略这一步)
然后在草稿上新建图层勾线...
草稿君可以乱一点,
还有线条不要太粗...不然很混乱...
(PS:参考图均是别人的)
刚刚找到了一个描线的控笔教程图~希望能对你有帮助~
http://imgsrc..com/forum/w%3D580/sign=/.jpg
Ⅲ 这种logo的线稿是怎么做出来的
有点意识,我也学会了,我用sw做的,很简单,原来创意无限呀
Ⅳ 日式风格漫画中画人物的眼睛和衣物褶皱有什么技巧(我用的是SAI)
这跟用不用SAI也没有多大关系吧,日式的衣服皱褶线条很简单,流畅连贯,甚至有些机械(比如柯南的画风,横折竖很刚硬),基本没有什么技巧,只能多观察漫画作品和现实衣物了,褶皱用线条,阴影用网点,明暗交界清晰(因为多用路径完成)就是最大的特色了吧,至于眼睛,随意了吧,不同漫画家的人物面部也会有很大差别,看你喜欢哪种风格就只管去临摹吧
Ⅳ sai怎么画裙子的褶皱效果
一、 直筒裙
步骤一、建立新文件,打开编辑——选项——格点,调整间距,这一步是以后做图都要用到的,主要是为下面画图做准备;
步骤二、在工具栏里用矩形工具画出裙子的基本形,然后点击属性栏中的矩形转化成曲线;
第一、 二步是以后做图都要用到的,因为很多服装款式图的基本形都可以先把它看成是一个矩形,然后在此基础上进行变化,可以事半功倍。
步骤三、用工具栏中的造形工具在AC线上裙腰处增加节点B;
步骤四、用工具栏中的造形工具将BC直线段转化为曲线;
步骤五、安排——变形中的水平镜像,复制裙片的另一半,并移动使两片裙片重叠一点;
步骤六、安排——造形——焊接,使两片裙片连成一片;
步骤七、调整裙片大小,用贝兹曲线工具将裙腰线和省道画出来;
步骤八、打开外框工具属性框,选择适合粗细的线条,最好在打印预览下所有的线条能明显清晰;(这时候完成的是未上色的线稿,将这个直筒裙线稿做为基础款式图保存好,为后面变化裙子的表现做准备)
步骤九、选择裙片对象,打开填色工具——花纹填色对话框,设置前景色和背景色及大小的属性进行填充;
步骤十、将画好的款式图输出为.psd等点阵图格式,分辨率为300左右,并设定好如图所示的格式,然后输出到photoshop里面;
最后、在photoshop选择适合笔刷和颜色画上明暗就完成了。
二、裙子款式变化
前面所画的直筒裙是裙子变化基础款式图,就象打地基一样,这个地基打牢了,上面想怎么盖都不会有问题,所以一般可将直筒裙线稿保存备用,如果熟练的话也可按直筒裙步骤另外画。
1、打开直筒裙线稿
2、根据需要去掉省道或腰口线
3、利用造形工具将裙子外形调整成所需的形状,一般有转折变化的地方都需要增加节点,比如A点、B点和C点,有弧度的地方要将直线转化为曲线,象AD、AE、EB线段,有转角的地方要使用尖角,如C点,通过调整控制柄可以形成所需的角度。
4、通过造型工具可将直筒裙转变成椭金香裙、A字裙和喇叭裙
三、格子裙
这条格子裙比较特殊,上面是斜格子,下面是正的,在画的时候,分成两部分,上面是直接用直筒裙变化过来,下面是用贝兹曲线画的。
格子和装饰配件制作:
1、先画一个比裙子大的矩形,打开填色工具——花纹填色对话框——双色里面的横竖纹,设置好宽度和高度(不同尺寸所得到的格子形状也不一样)、前景色和背景色,然后填充,并复制一个备用;
2、打开效果——图框精确裁剪——置于容器内,指向下面裙片即可填入;
3、对复制的另一块矩形,打开填色工具——花纹填色对话框,设置旋转数值,不同数值可得到不同斜度的格纹;
4、重复第2步骤,指向上面裙片即可填入;
5、用贝兹曲线画出前腰装饰,打开填色工具——花纹填色对话框——双色里面的星星图案,重复第1、2步骤,填充图案。
6、矩形工具画出前腰带装饰,圆角程度数值越大,矩形四个角弧度也越大。
7、对于复杂的图,一定要懂得用物件管理员,这个在窗口——泊坞窗口里面,这个相当于Photoshop里面的图层,在这里可以合理的组织与安排物件、改变物件的上下层次关系、及选定物件等。
四、百褶裙
百褶裙的画法重点主要是褶线的画法:
1、先画好裙子外形,然后在褶处起始点和终点各画一条褶线A、B;
2、群选A、B线,根据褶数的多少确定渐变层数,用互动式渐变工具由A拖拉至
3、将褶多余的的部分修剪掉;
注:百褶线的修剪:
(1)用贝兹曲线画出要修剪的部分A、B;
(2)打开安排——分离,将互动式渐变后的百褶线先分离,然后再打开安排——群组,将这些线条群组在一起;(一定要先把互动式渐变后的图形分离再组合才能进行修剪、焊接或相交的造型处理)
(3) 按shift键群选A和褶线群;
(4) 找开安排——造型——修剪,将褶线多余的地方修掉,然后将图形A用delete键删掉;
(5) 用上面同样的方法将褶线下面多余的地方B修剪掉。
4、用造型工具增加下摆节点,拖动形成下摆褶线;
五、蕾丝裙
蕾丝裙表现重点主要是其镂空的图案效果,下面也是举一个例子来说明:
1、 画出裙里和外面的蕾丝裙,裙里用单色填充,而蕾丝裙可以扫描布料再用图框精确裁剪填充,我这里用的是postscript里面的材质填充,这里面有很多材质都是镂空的图案,这里选用的是carpit材质;
2、 打开点阵图——转化成点阵图,因为前面的postscript只有灰度色彩,如果想变成色彩需要先将矢量图转化成点阵图,在转化时要注意选择透明背景:
3、 打开效果——色彩调整——取代色彩对话框,先选取旧色彩的图案,然后选择新色彩取代确定即可。
Ⅵ 怎么画好手绘线稿漫画
去手绘吧逛逛,多学习学习就可以了。
Ⅶ 画画新手,想要类似于插画师的黑白线稿来练手,求图甚至图包。
可以在网络上搜创意插画类型很多
Ⅷ SAI如何解决上下线稿重叠部分!急!
首先是 兰芷汀云 的回答 在有原图层的基础上 新建一个图层 用白色全部覆盖 形成白色背景色 这时你会发现线稿什么的会被白色覆盖 然后把这白色背景色图层 拖到最下面 合并【因为 sai的默认背景是透明的 所以覆盖白会影响魔棒】 再新建图层 在想去掉的部分涂白 然后合并图层 明明是多个图层的东西会变成一个图层 不影响魔棒。
Ⅸ 线稿怎么画
先从线条解决,没事的时候,大量练习随意画各个方向的直线、曲线
还要买本书开始慢慢临摹,再开始写生练习
这个需要一定时间的,只有多练,没有捷径。
刚开始,要先看一些人物速写,临摹一些速写,前人经验不用白不用。但不能一味的临摹,要多画多想,为什么要这么画?要记住感觉。
上街头,先看,观察,因为你要画的大多是一瞬间的,一定要锻炼影像记忆力,然后默画在纸上,刚开始都画不好,慢慢就好了(还是要多画,多练习),慢慢开始用简单的线条捕捉一瞬间的动作(这时的线条要流畅。大量的练习,流畅的线条不是很难)
闲暇也可以画一些景物,景物可以慢慢画,也是多画多看,慢慢的就可以画一些人物和景物结合的速写,然后是场景速写。
说起来容易,做起来有点难,入门后就好了。
好的速写可以为将来创作打下坚实的基础。
祝你成功!
Ⅹ 画哥特风格萝莉礼服的方法有哪些
“哥德萝莉”是“Gothic And Lolita”的缩写,是指旋转式时尚中加入了哥德风格,以黑色为基调的十字架等颓废主题的时尚。
洛丽塔、哥特式是不同的风格,从古典服装的古典服装和礼服设计的源流来看,洛丽塔也有被称为“黑萝莉”的类型,分类复杂,而洛丽塔和哥特式服装是不同的时尚风格。
(哥特式)时尚风格基于16世纪伊丽莎白时代初期和19世纪维多利亚时代初期的欧洲贵族女性的服装。
其特征是基于黑色的颓废色彩和华丽的装饰设计和时尚风格。
一、哥特式礼服的组合
有褶皱状装饰的衬衫、可穿在衣服上的紧身裙、花边花纹的薄纱和锦织的裙子构成了礼服风格的搭配。 带着小鸡尾酒帽和装饰的伞,给人一种女人的氛围。
哥特式的要点
以黑色为主。 除了把衣服的大部分配色方案变成黑色之外,与黑色相反的颜色,例如与葡萄酒红和金等有高级感的颜色组合起来,会有更加精致的气氛。
加入欧洲礼服风格的设计。
强调腰曲线美丽的裙子,设计性高的裙子,褶和花边的装饰等,把中世纪华雅的服装风格的设计带到衣服各处,就成为正统派哥特式风格的华丽的装饰。
使用伞等小东西。 鸡尾酒帽和胸花等派对用的饰品,如果手里拿着丝带和花边装饰的伞等小东西,会有高贵的小姐感。
伞不仅使用伞,使用有透明感的蕾丝伞也很有品位。
二、哥特式连衣裙的画法
是描绘人体和礼服的线稿。 用人体的线稿和中心线描绘,以肩膀和腰的位置为参考,描绘上半身的衬衫、腰部的外套、下半身的裙子的轮廓。
粗略地画连衣裙。 以人体线稿为基础,一边调整整体轮廓一边描绘礼服的设计。
在裙子上画图案。 画出裙子的线稿并画出图案。 内裙有一种锦织风格,营造出奢侈的气氛。 外面的花边图案是种花的图案,复印粘贴。
填充。 擦去衬衫上多馀的线,沿着身体的线画条纹。
细分化。 为了让褶和花边具有立体感和浮游感,画褶和影子。
完成。 薄纱重叠的部分等细部的阴影被描绘,整体的和谐。
三、如何画紧身褡
画腰和紧身褡的草图,首先画身体。 紧身褡披在胸部正下方的区域,比腹部稍高。
画线原稿。 参考描绘身体和紧身褡的线稿。 正面粗略地描绘了绳子的位置,这个绳子以均匀的间隔引出弦穿过孔。
使紧身褡变细。 将绳子穿过躯干中心线附近的位置,然后拧紧绳子。 磁带由两条平行的线描绘,在磁带重叠的位置描绘阴影,表现立体感。
用线加阴影。 通过加粗从绳索孔内部、绳索孔出来的绳索和紧身褡的边缘等线,展示影子,给人立体的感觉。
画纵线的图案沿着收缩的形状在紧身褡上画条纹。 画垂直线可以给人以细腻立体的印象。
完成。 沿着背面边缘的部分和中央用斜线画阴影,表现立体感完成。
四、哥特式风格
荷叶衬衫:荷叶上衣,大量使用的蕾丝,有豪华气氛的褶皱衬衫。 有公主感的喇叭状袖装饰基于Anga Shunt (中世纪欧洲服装的装饰袖)。
多层蛋糕裙子:这是一条裙子,有几张重叠的收敛和皱纹的布料。 台阶状重叠,有皱纹,形成了像中世纪礼服一样的有体积感的轮廓。
非对称裙子:左右非对称的裙子,如左右两侧的形状和设计,裙子的长度不与地面平行。
大胆锐利的设计给人颓废的印象,看起来很哥特式。
军服礼服:这条连衣裙采用军服设计,正面有按钮、肩膀、袖口等。 虽然构造比较中性简单,但膨胀的裙子的轮廓看起来很漂亮,是想组合可爱和帅哥的风格。