内地大尺度电影

『壹』 你看过的最大尺度的电影是什么

《色戒》算得上是国内尺度最大的电影了。

当年，电影《色戒》上映以后，李安和梁朝伟都大病了一场，足足折腾了一个月，梁朝伟更是陷在影片角色里，无法自拔。李安在采访中说，拍摄《色戒》就如同在地狱里走了一趟，那滋味儿真的太不好受了！

看过《色戒》的朋友应该都知道，李安这话绝不是危言耸听。在整部电影里，有3场梁朝伟和汤唯的重头戏，严肃到需要清退工作人员，只留导演李安和摄影师。在邀约汤唯出演这部电影的时候，李安只说了需要为角色做出一些牺牲，至于多大尺度的牺牲，汤唯并不完全清楚。

进组以后，李安才把汤唯和梁朝伟找过来，详谈这3场戏的重要性。作为一个女演员，面对导演这样的要求，汤唯不可能在第一时间就全盘接受和服从。任何一个人，都不大想在观众面前，和盘托出自己。

更何况，汤唯从小的生长环境，不允许她轻易尝试这样的尺度。

影片中三场床戏的配乐是用弦乐为主的交响乐营造出了一种稍有些沉郁、悲凉的氛围的，而李安的拍摄手法也并不色情。反而，还有一些细节，没有大尺度是拍不出来的。

比如第一场床戏，易先生必须扯光底裤、摸遍全身才知道这个女特务身上没有带枪。

第二场床戏，易先生即使高潮都不敢闭眼，两个人越是激情越衬托出易先生的恐惧。

而第三场床戏，镜头语言很清晰地表明王佳芝看到了床边的枪，易先生也看到了，并且知道王佳芝看到了，可他还是任由王佳芝用枕头捂住了他的眼睛，他愿意这么赌一把。

『贰』 香港把这种大尺度的电影做到了极致，让人看得既悲哀又心痛

香港电影界对大尺度主题的探索达到了极致，每一帧都让人在悲痛中感受到人性的复杂与无奈。三级片，这个曾被许多人轻描淡写的标签，实则蕴含着香港电影独特的艺术深度和对社会边缘的深刻揭示。

90年代的香港，编剧们精准捕捉了观众内心的好奇与欲望，将现实中的奇案与色情元素巧妙融合，催生了三级奇案片这一独特的电影流派。其中，《八仙饭店之人肉叉烧包》、《羔羊医生》等作品，不仅成为香港电影史上的经典，更在黑暗中闪烁着艺术的光芒。

今天，我们要讲述的是《灭门惨案之借种》，一部以真实事件为蓝本，直面人性的深度之作。影片以警方的轻松开场，迅速将观众带入一桩离奇的灭门惨案，女主人公的叙述如同一剂猛药，引人入胜却又令人痛心。

故事围绕阿秀与阿剑这对北方夫妻展开，阿剑因战争失去生育能力，他们南下香港，目标明确——借种求子。在机缘巧合下，他们遇到了阿军，一场荒诞的交易就此上演。阿剑用两万酬金，请求阿军与他的妻子发生关系，借此延续家族血脉。这看似荒谬的剧情，却揭示了那个时代生活的悲哀与无奈。

阿剑的决定，源自对家族财产的守护，以及社会压力下的无奈妥协。阿秀的牺牲，既是爱情的牺牲，也是对生活困境的坚韧回应。影片中，香艳与暴力交织，引人深思：爱情与欲望，贪婪与恶，界限何在？

当恶霸洪震的贪婪卷入其中，阿秀的命运发生了剧变。影片揭露了男权社会的残酷，以及女性在其中的无力与无奈。阿剑的悲剧，阿秀的复仇，揭示了人性的黑暗面，也让我们反思现实中的不公。

然而，影片并未止于悲剧，阿秀的坚韧和决绝，以及对未来的希望，让人感到一丝丝的慰藉。三级片，虽名为禁忌，却以其独特的视角，触碰了社会的痛点，引发了观众对道德与人性的深度思考。

《灭门惨案之借种》像一面镜子，反射出社会的复杂和人性的复杂。它让我们看到，即使在最黑暗的角落，也有人性的光辉。而那些看似普通的生活广告，或许隐藏着更深层次的社会问题，等待我们去解读和反思。

这部影片不仅仅是一部三级片，它是一部揭示人性、社会与爱情交织的深刻悲剧，让人在观看中感受到既悲哀又心痛的情感冲击。它告诉我们，生活中的道德边界并非一成不变，而人性的复杂，才是真实世界的写照。