紅磨坊裙子

㈠ 誰知道一些異域風情

巴黎

巴黎似乎從來就是一座夢想中的城市。在官方網頁上，她被稱為「光之城」，光在西方人心目中一向是上帝的化身，也許巴黎人認為自己離上帝更近一些。也難怪徐志摩當年曾感嘆「到過巴黎的一定不會再稀罕天堂。」也有人叫她「巴比倫」，那是美國作家菲茨傑拉德在小說《重返巴比倫》中對巴黎的稱呼——一個只有奢華與享樂的夢想之都。也許沒人能說清巴黎究竟是一個怎樣的城市，但每個人都確信他們在巴黎度過的會是此生最難忘的日子。被過濾廣告 大多數遊客心中嚮往的，是一個古老而浪漫的巴黎，也就是沿著盧浮宮——香榭麗舍大街——協和廣場——凱旋門這條完美的中軸線開始他們的旅行。的確，巴黎是個極具歷史感的城市，這里的名勝古跡已足以讓人流連忘返。與這些經典古跡並存的又是另一個巴黎，一個充滿前衛與波西米亞氣息的巴黎。

只要搭上巴黎的地鐵，就能清楚地感覺到這一點。巴黎地鐵歷史悠久，有些車站特意原封不動地保留了原來的風貌，看起來好像一座古董博物館，而有的車站又充滿未來氣息，有如科幻世界，比如la défence地鐵站。從這一站走上地面，矗立在你面前的就是全世界獨一無二的誇張無比的「新凱旋門」。實際上這是一個可以容納5000人辦公的大廈，它的獨特之處就是這個可以把整個巴黎聖母院放進去的大門。有趣的是，新凱旋門正處在盧浮宮——香榭麗舍大街——協和廣場——凱旋門這條中軸線上，居心叵測地與凱旋門遙遙相望，大有打破完美和諧的野心。

如此「離經叛道」的建築在巴黎絕非僅有。如果說盧浮宮代表著法蘭西的古代文明，那麼蓬皮杜中心便是現代巴黎的象徵。這里是前衛藝術的殿堂，展出了西方20世紀以來各種風格的藝術作品。而中心本身的設計也是給人強烈視覺沖擊的前衛建築藝術。所有的柱子，樓梯，管道等等以前要刻意藏匿的東西都被放在室外，整座建築看上去好像被五顏六色的管道河鋼筋纏繞著的化學工廠廠房。當初這個「怪物」當然也曾備受非難，不過現在它已經與巴黎的其他古典建築相安無事。

巴黎也許是最受異鄉人歡迎的城市，它幾乎成了文學與藝術的「麥加」，有多少世界著名的藝術家和作家在這里居住生活過？還是問有多少沒有到過巴黎吧，那樣計算方便一些。19世紀中期以後，巴黎更是成了一座放逐者的城市。這里有寬松政治氣氛，有學生，文人，藝術家掀起的反文化潮流，也就是所謂的波西米亞文化，所以人們選擇到巴黎來流浪。20世紀二三十年代，巴黎聚集了眾多美國作家，包括海明威，菲茨傑拉德。這群年輕人對美好生活的憧憬被一戰沖擊得無處藏身，他們受不了，逃了出來，他們需要藝術氛圍，因為他們還要繼續以創作為生，同時他們也拋不下感觀和物質享受，他們需要咖啡，需要女人和葡萄酒，需要舞會，於是他們逃到了巴黎。他們唯一的選擇就是巴黎，似乎也只有巴黎才能夠包容這群時而清醒，時而酒醉的年輕人。他們只是巴黎的匆匆過客，但卻在這個停留的城市留下了深深的痕跡。他們用筆讓巴黎的瞬間永恆，也把自己生命的一部分永遠留在了巴黎。走在塞納河邊，坐在路邊咖啡館里，一個異鄉人也許能體會到巴黎城裡某種淡淡的憂郁和流浪情結。上個世紀「迷惘一代」在這里留下了太多流浪和感傷氣息，到今天都揮之不去。漫步巴黎的時候你永遠不知道什麼會在記憶里留得更久一點，是凱旋門還是某個下午在某個露天咖啡館的一杯咖啡。

「巴黎不僅僅是個地方，它已經成了一種精神狀態。」無論你是誰，都可以在這個既懷舊又前衛，既寧靜又喧囂，既國際化又本土化的城市找到自己需要的那一劑量心靈解葯。從這個意義上來說，巴黎是最適合異鄉人停留的。你可以去盧浮宮欣賞《蒙納麗莎》，也可以去蓬皮杜中心看畢加索；你可以去巴黎歌劇院，也可以去香榭麗舍大街上的紅磨坊；你可以到巴黎來逃避生活，也可以來這里純粹地享受生活。

其實巴黎在世界各處無所不在。也許你沒有去過巴黎，但你很可能在自己生活的城市的某個叫做「左岸」的咖啡館里留連；你不必出國門，就可以領略來自巴黎（或者號稱來自巴黎）的時尚產品，可以感受巴黎「春天」。可是你打算什麼時候去一趟真正的巴黎呢？
法國風土人情
交際習俗
注重服飾的華麗和式樣的更新。婦女視化妝和美容為生活之必需。時間觀念強，工作計劃性強，奉行「女士第一」的原則。習慣行握手禮，有一定社會身份的人施吻手禮。少女常施屈膝禮。男女之間，女子之間及男子之間，還有親吻面頰的習慣。社交中不願他人過問個人私事。反感向婦女贈送香水及初次見面就送禮。
信仰禁忌
大多信仰天主教。忌「13」和「星期五」。忌黃色和墨綠色。忌孔雀和仙鶴。視菊花、杜鵑花與核桃等為不祥之物。喜愛藝術和娛樂活動。
飲食特點
法國人會吃，也講究吃。法國菜風靡世界。法國人喜歡吃蝸牛和青蛙腿，最名貴的菜是鵝肝。喜歡喝酒。法國菜的特點是鮮嫩。法國人也非常喜歡中國菜。
服飾
法國時裝在世界上享有盛譽，選料豐富、優異，設計大膽，製作技術高超，使法國時裝一直引導世界時裝潮流。在巴黎有2000家時裝店，老闆們的口號是：「時裝不賣第二件」。而在大街上，幾乎看不到兩個婦女穿著一模一樣的服裝。目前高級時裝最有名的有：「吉萊熱」、「巴朗夏卡」、「吉旺熙」、「夏奈爾」、「狄奧爾」、「卡丹」和聖洛朗」。近年來，特別引人注目的是巴黎女郎的裙子，其式樣之多。款式之新，在別國很難見到。法國人是把收入的最小部分用於穿著的歐洲國家，法國人一般很注意服裝方面的鑒賞力，也接受比較便宜的而不十分講究的仿製品。
小動物
當今法國家庭，對小動物恩寵倍加，不惜耗費巨金收買哺養。有一半以上家庭飼養各種小動物，總頭數在3000萬只以上。1/3的家庭養狗，狗的數量已近4萬條。各種狗醫院、狗服裝店屢見不鮮。動物不僅給法國人帶來了樂趣，也造成一定災難。法國每年發生狗傷人的事件50多萬起。
禮儀
法國是一個講文明禮貌的國家。對婦女謙恭禮貌是法國人引以自豪的傳統。法國人見面打招呼，最常見的方式莫過於握手。不過握手時一是握時間不應過長，二是沒有必要握住人家的手使勁晃動。一般是女子向男子先伸手，年長者向年幼者先伸手。上級向下級先伸手。
吻
法國是第一個公認以吻表示感情的國家。法國人的吻有嚴格的界限：他們在見到久別重逢的親友、同事時，是貼貼臉或頰，長輩對小輩則是親額頭，只有在愛人和情侶之間，才親嘴或接吻。
婚俗
結婚前先訂婚，儀式簡單，一般由女方的家長宴請男方的家長及兄弟姐妹，也可同時邀請其他親戚、甚至一兩名好友出席。婚禮也已逐漸簡化，但仍不失為最隆重的家庭節日，帶有庄嚴神聖的色彩。婚禮由市長或他的一名副手主持，習慣上是在周二、四、五、六早9時至下午5時之間。婚後大宴賓客。法國農村有的地方在婚前要簽訂財產婚約並辦理公證。婚約中要寫明未婚夫婦的全部財產、未婚妻的嫁妝和未婚夫的產業。婚齡紀念在民間已成為一種喜慶的風俗。女子守寡300天後，或宣布與丈夫分居300天後可以再嫁，男子則無時間上的限制。
聖靈節
每年11月1日聖靈節，相當於中國的清明節。法國人習慣上在這一天去墓地祭奠，緬懷為國捐軀的先烈。聖喀德琳娜節 巴黎「大齡女青年」的節日。每年11月25日這一天，年滿25 歲而尚未婚配的姑娘們到喀德琳娜塑像前獻一束鮮花，再到大時裝店跳舞，飲酒狂歡，最後選出一位最美的姑娘作為節日的王後。
用餐習慣
法國人把烹調看成是一門藝術,法國菜也確實風糜全球。在法國一日三餐通常是這樣安排的。 早餐:麵包、咖啡、熱巧克力； 午餐:午餐是法國人最重要的一餐,一般在下午一點左右, 晚餐則在九點以後。法國人社交的正餐一般要持續兩小時以上,開始先是開胃菜,然後是魚或義大利面條,再才是主菜,主菜還附帶許多生菜、沙拉、乳酪,水果,有時還有甜點心,餐後咖啡也必不可少。

㈡ 迷你裙是哪個國家發明的

迷你裙是由Mary Quant，倫敦的時尚女王發明的，雖然也有人說是法國設計師Andre Courreges設計。1965年倫敦的一家服裝店，爆出了熱鬧新聞：從小混跡英國街頭的Mary Quant勇敢地剪斷了裙子，首度推出迷你裙。當時只有芭蕾舞演員、在海灘上、在酒館里、在海報中、在紅磨坊舞場，才可以看見裸露著大腿的女郎。Mary Quant為女士們解禁了，迷你裙從英倫出發，逐漸風靡全球，魅力不散。在那個時代，及膝裙已經算是迷你裙，但是Mary Quant勇敢挑戰社會人士對女性裙子長度的底線，讓迷你變得更加迷你。

1965年，Mary Quant進一步把裙下擺提高到膝蓋上四英寸，及大腿的迷你裙時代降臨，露出大腿的、顏色鮮亮而又時髦大膽的裙子第一次出現在倫敦最嬉皮的街頭，宣揚著搖擺的60年代的到來。英國少女的裝扮已成為令人羨慕和仿效的對象。這種風格被譽為倫敦造型。Andre Courreges則是從美俄之間當年的超級太空競賽和阿姆斯特朗踏上月球的那一步中得來靈感，1965年發表第一個Space Age Collection，帶動太空裝的潮流：幾何型剪裁、超迷你短裙、針織連身短裙和高統靴，成為Space Look的基本元素。

Mary Quant所掀起的迷你裙熱潮風磨全球，也令倫敦成為時尚聖地。雖然Mary Quant始終堅稱迷你裙的崛起應該歸功於當時時髦紛呈的倫敦女孩，但她的成功的確使倫敦在20世紀第一次成為國際時裝的焦點。近代時尚字典里經常出現的Swingin'London、Swingin'sixties，就是形容當時倫敦這股潮流風氣的名詞。

迷你裙的出現當然也受到保守分子的非議，認為擺明是要引人犯罪，迷你裙讓倫敦上流社會震驚，甚至有憤怒的戴著圓頂禮帽的男人，用雨傘去砸Mary Quant位於Kings大街店鋪上的櫥窗。

然而，正是大膽的迷你裙，披露了女性修長挺拔的大腿，又定義了60年代那股結合了性感挑逗與純情少女的味道，令Mary Quant最出名的是1966年，她穿著迷你裙去白金漢宮接受她的爵士頭銜。她和她的迷你裙造成了自現代成衣推出以來的最大轟動。對身體解放進行肯定的迷你裙，很快便超越服裝界而成為女性解放運動的象徵之一。

㈢ 巴黎紅磨坊的什麼表演女演員不穿上衣。是康康舞嗎還是所有的表演沒去過的不用回答。

法國著名的康康舞從問世到如今已經是有150個年頭了。當初這種舞蹈是由男性先開始的，是一種很有體育運動性質的舞蹈，後來逐漸被女性模仿
康康舞起源於法國，原是一種輕快粗獷的舞蹈。通常由4名女子表演，

是洗衣婦、女裁縫等勞動婦女載歌載舞的一種形式。之後風行於歌舞廳。High-Kicks，高踢腿，康康舞的典型動作，這個是要一下子把腿直直踢到耳朵邊得高難度動作。要知道,那不是隨便的踢踢腿,而是必須高過鼻尖。舞者在練習這個動作時用的辦法通常是，准備一個氣球把氣球掛在門口，一直練習到踢到那個氣球為止。一個專業的康康舞舞者一周的踢腿次數不下1500次，這種踢腿不僅僅造成腿部肌肉的酸痛和拉傷，還會影響背部肌肉。另一個康康舞動作就是跳起來然後做一個落地大劈叉
法國康康舞，此舞最初流行於工人階層當中，但到19世紀中期，康康舞變得極為風靡，男人也開始跳康康舞，並把它融入到其他舞台表演節目中。康康舞的原意是丑聞、流言（

康康舞
scandal)。藝術家亨利-圖盧茲-羅特列克曾以康康舞為主題畫了很多精美的作品，最著名的康康舞作曲家則非雅克-奧芬巴赫莫屬。電影《紅磨坊》表現了康康舞起源的歷史。1858年10月6日，紅磨坊揭幕首演時，那個個兒矮小、留著小鬍子，還打扮成小丑模樣的司儀向世人鄭重宣布：「生命多麼美好，現在請大家觀賞康康舞！」隨著他的話音落下，12個康康舞女郎出現了。那句開場白後來也成為巴黎的名句。從此，那激情的舞蹈，奔放的節奏、高難度的動作、奢華奪目的服飾、繽紛的羽毛、滾有繁復花邊的衣裙、美麗的歌舞女郎和熱烈的歡呼聲，夜夜都讓台下的觀賞者熱血沸騰、如痴如醉。十九世紀末，巴黎蒙馬特區的紅磨坊以女子露大腿的康康舞再度揚名世界，無論貧賤聰愚，人人來此縱欲狂歡，娼妓與嫖客、毒品煙酒、尋求創作靈感的藝術家、與絡繹不絕的觀光客，為這個地方更增華麗、頹廢的魅惑色彩。《法國康康舞》以其艷麗的色調和誇張的舞蹈場面描繪了法國蒙特馬里地區紅磨坊夜總會建立前後的一些事件。現在的巴黎每個月第一個周二的晚上在歌舞夜總會有康康舞表演。1860年，這種舞蹈被引進到英國，且被正式命名為「法國康康舞」。舞者隨音樂任意扭動身軀，

康康舞
並不時劈腿，掀露絲襪、裙底。據說，這樣的舞蹈風格是對保守矜持的傳統交際舞的一種對抗與反叛。英國紳士們曾集體抗議，英國舞廳也對其下了驅逐令。但是，康康舞在巴黎卻很受歡迎，日益大眾化，並成為巴黎歌舞廳和咖啡館的一道絢麗風景。隨著著名畫家土魯斯·勞特累克的經典呼喊：「生活多麼美好!法國康康舞來了!」康康舞風靡全球之勢從此一發不可收拾，從簡朴粗獷到精美奢華，常演常新，百年不衰。時至今日，康康舞作為法國紅磨坊每天的必演節目，吸引著來自世界各地的遊客爭相觀看，流連忘返。
百年來，法國紅磨坊的表演，一直是歐洲上流社會休閑和娛樂的首選，尤以康康舞最廣為人知。康康舞以熱烈奔放著稱，其經典動作就是「掀裙踢腿」，表演堪稱火爆、驚艷。姿色一流的漂亮姑娘，頭上頂著華麗的羽毛，身上披掛著金屬亮片，下套蕾絲邊的蓬蓬裙;當狂熱的音樂響起，她們就會隨著節奏，扭動臀腰，到最後還會撩起裙子，把腿抬得高高的，恨不得伸向掛著吊燈的天花板。頓足、踢腿、旋轉。演員的激情，奔放的形體，熱辣的表演，給人帶來完美的享受。在極富法蘭西風情的音樂

外籍康康舞
中，舞蹈跳得熱情揚溢、暢快淋漓。表達了法國人樂觀的天性與奮斗不氣餒的精神。
燈紅酒綠處，春光乍泄。只要你親身領略過它的風姿，就會知道，這場歌舞盛宴的迷人之處，融古典、現代和時尚為一體的康康舞，呈現的不僅是法蘭西的浪漫氣息，更飽含巴黎上層社會的撩人風姿。舞者舞步嫻熟、舞姿曼妙，再配以多變的手勢、旋轉的舞步和萌動的眼神，讓人覺得恰似春風撲面，心醉神迷。「只有『康康舞』具有這樣的魔力，讓人變得年輕，身體輕盈。有種跳舞的沖動……」一位曾經在巴黎紅磨坊觀看過現場演出的觀眾如是說。

㈣ 什麼是康康舞

康康舞。在歐洲屬於情色舞蹈哦。是一種夜店表演的談不上藝術的舞種。

起源於法國。1858年10月6日在紅磨坊首演。激情的舞蹈，奔放的節奏、高難度的動作、奢華奪目的服飾、繽紛的羽毛、滾有繁復花邊的衣裙、美麗的歌舞女郎和熱烈的歡呼聲，夜夜都讓台下的觀賞者熱血沸騰、如痴如醉。
這種舞種華麗，熱烈，奔放，肉慾。但其實很累，運動量蠻大。對舞娘素質要求也很高。但因為是群舞，而且屬於歐洲夜店表演的情色舞蹈，演員表演時要掀起自己的裙子露出大腿和襯褲。在美國拉城一些夜店的康康舞娘還是上半身全裸的，基本是一種不上檯面的舞蹈。性質和鋼管舞、脫衣舞差不多。所以也沒什麼代表人物（很多從業者也不想在生活中被人知道自己是做這個的）。
妮可.基德曼拍的《紅磨坊》里有康康的經典場面。現在市面上流行的康康教學其實都很沒勁，更多的是作為一種歐洲的風情舞，而且為了普及率，對舞蹈本身做了很多限制。只有其形而並無精髓。
如果你喜歡那種華麗的感覺，推薦你看看波爾卡。也是運用裙子的擺動，沒有踢腿動作。屬於主流藝術的哦

㈤ 求一個電影的名字，最後女主穿紅裙子跳的舞

叫做《中央舞台》。是一部講述芭蕾舞的電影，最後的情節是女主角挑大樑跳的現代芭蕾舞。
劇情介紹：一番激烈的競爭後，12個年輕人考入了美國芭蕾舞學院。可是在年底的匯報表演中，只有3男3女能入選國家芭蕾舞團，他們必須精心准備這一決定他們命運的表演。舞蹈指導喬納森和學院最棒的男芭蕾演員庫珀因爭奪喜歡的女演員而針鋒相對。
一直成績優異的莫瑞安似乎已確定了成功，老師對她欣賞有加還常在課上作示範。但在她心中，生活只是為了母親的驕傲。模樣甜美的朱迪體形不夠完美，而且芭蕾技巧也有所欠缺，但在一次課外的現代舞課上，她引起了庫珀的注意。聰明尖刻的黑人女孩愛娃盡管頗有天賦，但因為不討老師的喜歡總在舞蹈隊的後排。
為了籌備年末的表演，喬納森和庫珀分別指導了一個舞蹈，莫瑞安和愛娃被安排在喬納森的舞蹈隊里，莫瑞安是領舞，而朱迪被安排在庫珀的表演隊里作領舞。但是最終上場表演時，莫瑞安退出了表演，愛娃頂替她上場，朱迪則以出色的表現獲得了歡迎。
三個女孩都找到了她們最終的歸宿，莫瑞安不再跳芭蕾而進入大學繼續學習，愛娃進入國家芭蕾舞團，朱迪則到庫珀新成立的舞團做首席。

㈥ cancan dance 這種舞蹈中文叫什麼

康康舞，來自法國紅磨坊吧

㈦ 那種頭戴羽毛，不停地把腿踢起來，裙子掀起來的西洋舞叫什麼舞

康康舞。在歐洲屬於情色舞蹈哦。是一種夜店表演的談不上藝術的舞種。

起源於法國。1858年10月6日在紅磨坊首演。激情的舞蹈，奔放的節奏、高難度的動作、奢華奪目的服飾、繽紛的羽毛、滾有繁復花邊的衣裙、美麗的歌舞女郎和熱烈的歡呼聲，夜夜都讓台下的觀賞者熱血沸騰、如痴如醉。
這種舞種華麗，熱烈，奔放，肉慾。但其實很累，運動量蠻大。對舞娘素質要求也很高。但因為是群舞，而且屬於歐洲夜店表演的情色舞蹈，演員表演時要掀起自己的裙子露出大腿和襯褲。在美國拉城一些夜店的康康舞娘還是上半身全裸的，基本是一種不上檯面的舞蹈。性質和鋼管舞、脫衣舞差不多。所以也沒什麼代表人物（很多從業者也不想在生活中被人知道自己是做這個的）。
妮可.基德曼拍的《紅磨坊》里有康康的經典場面。現在市面上流行的康康教學其實都很沒勁，更多的是作為一種歐洲的風情舞，而且為了普及率，對舞蹈本身做了很多限制。只有其形而並無精髓。
如果你喜歡那種華麗的感覺，推薦你看看波爾卡。也是運用裙子的擺動，沒有踢腿動作。屬於主流藝術的哦

㈧ LANDY MARMALDE電影《紅磨坊》

鏈接:

《紅磨坊》是由巴茲·魯赫曼執導，妮可·基德曼、伊萬·麥克格雷戈、約翰·雷吉扎莫和吉姆·布勞德本特等聯袂出演的歌舞片。影片於2001年5月16日在美國上映。

影片主要講述的是女主角莎婷和男主角克里斯蒂安之間的愛情故事。

㈨ 找一部悲劇電影

《紅磨坊》，妮可基德曼演的

19世紀末的法國巴黎，是一個令所有醉心於藝術的人所嚮往的夢幻之都。

克里斯蒂安（伊萬·麥戈雷格）是個出生於中產階級家庭的青年詩人，他有著極高的藝術天分和創作熱情。為了尋找自己渴求的藝術氛圍，實現創作夢想，克里斯蒂安離開了古板嚴厲的父親，獨自到巴黎闖盪。在混亂的波希米亞人聚居區蒙馬特，克里斯蒂安結識了以小有名氣的畫家和廣告招貼畫設計師圖盧茲-勞特瑞克（約翰·雷圭扎默）為首的一群放盪不羈的藝術家，並開始和他們一同創作、享樂、消磨時光。

漸漸地，在這個整日離不開酗酒、吸毒和康康舞（註：當時巴黎流行的一種低俗舞蹈，以舞女們掀裙子踢腿為特色，頗具挑逗性。）的圈子裡，克里斯蒂安對音樂和流行的超前的把握才能使他受到眾人的側目。他被介紹給「紅磨坊」夜總會的老闆哈羅德（吉姆·布勞德本特），為「紅磨坊」編寫一系列新的歌舞作品；也正是因為這個原因，克里斯蒂安認識了人稱「閃亮的鑽石」的紅舞女兼高級妓女薩汀（尼科爾·基德曼）。才子碰到佳人，一個風流倜儻、才華橫溢，一個美艷絕倫、熱情似火——不用猜你也知道接下來的情節了吧？

只可惜，克里斯蒂安貧窮落魄的身份和薩汀不體面的職業讓他們之間的愛情註定是一場悲劇，哪怕他們愛得如此熱烈和真摯。

默諾公爵（理查德·洛克斯伯格）是「紅磨坊」的常客，也是拜倒在薩汀石榴裙下的達官貴人之一。當哈羅德為了改建「紅磨坊」而以薩汀設下美人計騙他投資時，公爵爽快地捐出了大把的鈔票。其實，誰心裡都很清楚，公爵對薩汀忠實迷戀的背後，隱藏著他強烈的佔有欲，他無時無刻不在計算著如何將薩汀據為己有。當默諾得知自己被利用了之後，他那陰暗瘋狂的心靈終於暴露了出來，為了達到自己的目的，他不惜以謀殺為手段……

這電影我看過，就是你描述的那樣，肯定沒錯的

㈩ 歐美電影有沒有什麼超驚艷的裙子

歐美的很多電影中衣服這一塊十分用心，能夠給人留下很深的印象。下面來講一下歐美電影中的令人驚艷的裙子：

《贖罪》是一部帶有悲傷色彩的愛情電影，它講述著很多的無可奈何，因為妹妹年少時一個不經意的謊言，姐姐的情感之路頗為艱難。女主角深深地愛上了男主，在圖書館里一吻定情，當他們准備開始甜蜜戀愛的時候，妹妹出於嫉妒的心理，謊稱男主性侵了她的閨蜜，親手把男主送進了監獄。男主為了可以從監獄出來，主動申請參加二戰，在這場戰爭中，他到了敦刻爾克，但因為壞血症沒能夠活著見到女主，他離開了，在那個充滿希望的凌晨，他等來了撤退的號角，但沒等到女主。

《小婦人》和《唐頓》不一樣的是，它所講述的故事階層不一樣，講的並不是有錢人的生活，而是普通的人為了生活不斷奮斗的故事。故事的女主人公，為了寫作的夢想放棄了許多，也錯過了一段美好的愛情，但最後她實現了自己的寫作夢想。《小婦人》這個電影因為服飾的精緻屢次被褒獎，它被人誇不是沒有道理的，因為在這部電影里，女孩穿裙子的樣子能夠把你帶入油畫的夢境中，有一種朦朧的美。