男裝設計師大花舞蹈
可以自己排,或者請人排吧親。
❷ 國內最有名的服裝設計師有哪些
國內: 謝鋒:吉芬用國際視野打造中國品 關於「門」系列的設計靈感,有這樣一個說法:有一天謝鋒陪一位義大利朋友到故宮遊玩,他和義大利朋友都被那些古老的大門深深吸引。後來,謝鋒將從故宮大門中獲得的靈感運用到時裝設計中,於是在吉芬品牌「門」的系列裡,就可看到一些門釘式的裝飾細節和方形的輪廓。而最富中國特色的東西,是那些純中國製造的絲綢和亞麻面料。 「對一個民族的文化,要站在國際的高度去看,才能看見全貌。很多我們認為純正傳統的中國設計元素,放在國際時尚圈的大背景下,別人未必看得懂,這就需要我們調整設計語言。」擁有多年海外工作經驗的謝鋒,十分推崇著名導演李安看待東西方文化的視角:「我贊同李安的手法,用國際的眼光去詮釋中國情感比較容易被人家接受。」 因此,謝鋒願意將吉芬打造成一個有著東方情懷的品牌,但經過謝鋒設計,吉芬卻擺脫了生硬的民族符號,取而代之以國際化的審美標准,謝鋒希望,用國際語言來闡釋中國風格。 劉洋(廣東東莞東越服裝有限公司YISHION·S品牌設計總監) 走出與企業、品牌相結合之路 劉洋說:「我出道時就以時尚、前衛定位,事實上,很多企業與我合作後才知道我做市場的經驗很豐富。我對市場有自己的感覺,我自己評價是既會做秀也能做市場的設計師。經過這么多年的沉澱,我追求的是通過自己的設計體現一種美感,能讓很多女性穿上我設計的服裝實現一個夢想,所以我現在喜歡的是高級成衣和成衣的設計。我不否認高級時裝的魅力,只是目前我更喜歡做市場的東西。」 郭培 中國高級訂制的極致 北京玫瑰坊時裝有限公司董事長,國內高級定制服裝設計師,申奧代表團形象大使楊瀾、鄧亞萍的服裝都出自她手。 2006年度最佳禮服設計獎郭培高級成衣作品 層疊的釘珠、多變的手工刺綉、精巧的配飾、縹緲的透紗與流蘇,以及貼身的剪裁,郭培的服裝將女人的性感表現得淋漓盡致。她用動中有靜的中西合璧,變與不變的時間螺旋,闡述著玄妙的服裝哲學。 郭蓓說:「高級訂制是不斷地追求質的過程,我們在一件衣服上花費的工時也越來越高,以前一件衣服花費30個小時的工時,現在要花費40-50 小時。開始我做訂制是追求服裝的外在,面料好、版型好,客人穿起來漂亮,對裡面的東西稍有忽略。但前年我在英國接觸高級訂制,從那裡學到了要做好別人看不到的地方超過別人能看到的地方。一個好字不是外在的,是一層層撥開看到的。」 郭培設計的每一件衣服,製作工藝幾乎都十分繁復。層層疊疊的釘珠,豐富多彩的手工綉花,裝飾精巧的配飾,若隱若現的雪紡,縹緲浪漫的流蘇,都是她表現女性美麗的武器。 設計風:要的就是格調 「如果一件衣服沒有格調,就像一個人沒有格調一樣,就不會有價值。用心、用時間去完成的衣服,消逝的生命時間都融化在這件服裝里,它自己就有了生命。」這是郭培的設計信條,她這樣去做,慢慢形成了自己高級定製的客戶群,而且客戶回頭率幾乎百分百。 自稱是完美主義者的郭培做了20年的設計師,設計風格早已自然而然形成,她不會刻意去追求另類,而是很成熟地固定下自己的風格。她的設計風格比較女性化,很細膩,追求工藝的完美。 羅崢(深圳市歐萌實業有限公司設計總監) 第10屆中國時裝設計「金頂獎」羅崢作品《21克》 羅崢的設計風格以唯美浪漫著稱,此次發布的服裝靈感來源於蝴蝶蘭花用盡全部生命幻化成蝴蝶的動人故事,通過國際化的手段展示民族元素,色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫為主,面料則多採用精緻的綃紗。淺金、拼接、鑲嵌等精湛而獨特的工藝,突出了不同肌理的碰撞與融合,創造出美輪美奐的效果,用靈魂深處最真實的感受展現出永遠精緻極美的生命體驗。 堅持唯美風格的勝利 2006中國時尚大獎頒獎典禮上,羅崢獲得第10屆中國時裝設計金頂獎。 舞台上的羅崢,優雅、陽光、無憂無慮。可羅崢說自己雖然看起來無憂無慮,其實吃的苦並不比別人少。對於服裝行業的苦,羅崢深有體會,但是夢想一直支撐著她不斷堅持。她堅信自己是有翅膀的,她的夢想就是要飛翔。羅崢在一次采訪中曾經說過,無論生活有多難、多苦,我們都要在重壓下優雅前行。 中國服裝業最具影響力的十大設計師之一。2002年,她憑一場取名「炫舞」的時裝秀,奪得中國十佳設計師第一名、中國十佳設計師專業獎、中國最佳女裝設計獎等多項大獎。她的作品,得到包括法國前總統蓬皮杜的夫人等名流在內的首肯。 設計風:傳統也可以現代 她追求靈動、變化與渾然天成的設計風格,作品充滿了浪漫、朦朧的美感。在老外眼中,羅崢是個很中國的設計師。但她卻一直認為,在當今審美越來越西化的今天,過於強調傳統的元素,會被看成落伍。所以,她一直堅持,將傳統的審美精華用現代高雅的感覺表現出來。 張肇達 中國時裝設計界的領軍人物,中國服裝設計師協會副主席,中國十佳設計師之首。他是中國時裝設計師成功闖入歐美時尚界的第一人。 兩屆中國時裝設計「金頂獎」得主張肇達高級成衣作品《西藏》 設計風:民族情結 從「東方晨彩」、「貴魅驚艷」、「大漠」,到「紫禁城」以及「江南」,張肇達的設計靈感,始終沒有離開東方民族風。這也造就了他華美、高雅、大氣恢宏的設計風格。這次從西藏歸來,他的創作顯得很輕松,他說:「有12件不是我做的,而是神做的。」說完大笑,絕無抬高自己的意思,而是感嘆自然的偉大。 馬艷麗 11月25日出生於河南,身高179公分,1986-1990河南周口地區體校(排球專業) 1990-1993河南省水上運動學校(賽艇專業)。連續兩年當選為中國最佳職業模特。從名模到設計師,她成功完成了自身形象的轉換。1999年底馬艷麗成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma後,已經在1999年和2000年的兩屆中國時裝周、2000年的上海國際時裝界上舉辦了三次個人作品發布會,輿論評價很高 。 馬艷麗的高級定製走的是高端路線。 馬艷麗憑著一股子不服輸的韌性和人生智慧,在短短十年的時間里完成了一個從賽艇運動員、超模、著名時裝設計師的三級跳。 馬艷麗高級定製時裝 設計風:人衣合一 「高級定製固然追求與眾不同,但其本質還是穿在人身上,所以我的一切設計都是從顧客本身的特色和需求出發,漂亮的不一定合適,只有又合適又漂亮的,才是適合自己的。」 祁剛 1998年畢業後先後輾轉上海逸飛服飾、北京中服集團,以及浙江驪谷服飾擔任設計師。2005年,他為高圓圓定製赴法國戛納電影節的特別禮服「喜上眉梢」驚艷全場,掀起一陣中國時尚風潮。2006年,祁剛成立創意工作室。 2006年度最佳風格設計獎祁剛高級成衣作品《閣樓》 設計風:面料再造 「原創是賦予面料生命力的最有效途徑!」祁剛說道,「面料,這個在服裝設計中成為載體的物品,關鍵看設計師如何運用。」祁剛認為太多的設計師頭腦禁錮在了自己已有面料的框框里,而忽視了自己動手改造面料的天分和樂趣。「設計就是要創新,它帶給設計師無與倫比的快樂,並且是這個世界的惟一。」 陸坤 陸坤的設計風格具有一種很絕對的自我特色,他不願意照搬其他國際知名設計師的作品,而是非常專注的致力於創立一種真正代表現代中國的獨特風格,那將是一種全新的生動的形式,既融合了現代中國的風韻,影響和創造力,也把這些元素和古典的設計元素適當結合,給人一種濃妝淡抹總相宜的視覺享受。 新一代獨立設計師,自2002年成立個人工作室後,獲上海服裝聯盟頒發的「中國最佳青年設計師」獎項和2004年度中國時尚新銳設計師稱號。 設計風:成熟的年輕 「讓高級成衣更年輕化。」是陸坤時常說的一句話。「我的客戶大多是30出頭的女性,她們有品味、眼光和消費能力,是未來購買高級成衣的生力軍。她們的穿衣風格影響著年輕女孩的審美,是她們的榜樣。」 吉承 吉承是一個有著細致性靈的小女人,她稱「設計」是做衣服,她說,我做的禮服一定是白色,還要有中國的元素。 「做」出來的衣服,像一大朵寫意的荷花,裙擺是長長的漂亮的荷葉邊,風吹起來的時候,它們都可以演繹輕舞飛揚,「它們能神奇的錯落有致,層層疊疊,設計的靈感就是來自花瓣」。 它無疑是極簡的,但是又有著那樣繁復的細部,而吉承無疑是有著細膩的感情,才能將奢華的氣度運用的如此樸素而內斂,內斂而澎湃的對比情節也將是她設計的符號。 吉承說衣服的靈魂其實是人,再華美的袍也美不過新娘 吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師,是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目,並已進駐外灘18號。 這一系列的設計靈感來自美麗的風箏,通過天然輕柔的面料來表現風箏的輕盈的感覺。吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師,是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目,並已進駐外灘18號。 設計風:中國式性感 西式的剪裁配上東方靈感,混合出一種幽默和靈動,這就是吉承的設計,帶著一種濃濃的中國式性感。她喜歡用破壞的方式詮釋自己眼中的中國,譬如用線條、滾邊來製造圖案;用素緞包邊來製造細致的軍大衣。雖然目前吉承大部分顧客是老外,但她卻始終認為她的設計更適合中國人。 計文波(利郎(中國)有限公司設計總監) 中國男裝設計第一人 11月22日,中國國際時裝周2007春夏系列發布的最後一天,利郎(中國)有限公司在北京宣布,明年1月利郎將攜著名男裝設計師計文波代表中國男裝品牌在米蘭男裝周做發布。這是中國男裝品牌和中國服裝設計師首次登上國際頂級男裝T型台。 設計靈感:計文波的設計靈感來自於秦代兵馬俑,秀場編排上將京劇和武術這些典型的中國文化元素融合在一起。整場設計不但走在世界流行趨勢前沿,更將中國文化元素的精髓極至融合,也將「利郎」品牌對中國男人、中國精神及中國品牌的形象詮釋展示給眾人 王一揚(上海素然服飾有限公司設計總監) 新銳設計的高度 王一揚作為上海新銳設計的代表人物之一,今年不僅在北京作秀,而且舉辦了作品的小型展。他以自己的兩個很有特色的品牌在服裝設計事業上路越走越寬。 王一揚說:「我希望『茶缸』能盡可能接近自己的真實狀態,能盡可能的自由。『茶缸』對我來說最大的誘惑來自於那些未知的區域。對ZUCZUG,我希望它更成熟、更完整,並能形成自我更新的能力。」 房瑩(房瑩設計工作室設計總監) 設計師品牌做出概念 這兩年房瑩靜靜地做著自己的事情,走出國門,尋自己的路。自2004年初至今,房瑩每季攜自己的設計師品牌CLAIREFANG系列參加巴黎高級成衣展,推出代表自己設計風格的作品,在歐洲擁有了一批固定的高端客戶。房瑩的半高級訂制時裝,已經固定地在一些專營設計師品牌的商店銷售。
❸ 十大著名服裝設計師
朱黎明(英文名:JESSE) 中國知名時裝設計師、時尚買手教育導師,出生於1980年,廣東廣州人。2003年畢業於新加坡南洋理工大學藝術、設計與媒體學院 | 2018年獲香港大學文學院藝術設計碩士。將近15年從事於國際奢侈品牌、國內外知名品牌時裝設計與品牌定位的創新與商業模式的分析整合工作。具有豐富的品牌管理思維、商業價值思維、買手整合思維,是服裝與服飾行業中最具創新與商業結合的設計師之一。現任職於廣州傑西企業管理咨詢有限公司CEO/產品總監
主要成就:
1999年-2002年畢業於新加坡南洋理工大學國際學院藝術、設計與媒體專業,畢業後就職於南方TVS2新聞網站工作,後因節目專訪結識設計師馬可(廣州例外服飾有限公司)深受影響而決定轉行學習服裝設計,之後一直從事服裝設計學習、工作等,2016年-2018年其間就讀於香港大學產品創新與服務設計碩士研究生,致力於打造中國服裝企業商品設計企劃與產品創新的新思維,服務於國內中大型服裝企業,把服裝設計、商品企劃、時尚買手等專業全新模式進行培養及傳遞。
2003年任職廣州例外服飾有限公司女裝設計師;
2006年獲中國「名瑞杯」婚紗禮服設計大賽銅獎,同時取得職業資格「服裝設計師稱號」
2008年任職「法國夢特嬌」首席藝術總監邀請赴法國巴黎工作學習;
同時參於世界知名奢侈品牌喬治.阿瑪尼(GiorgioArmani)特約設計師;協助GiorgioArmani團隊全球時尚女裝產品系列設計,2010年秋冬產品系列ArmaniExchange以「暗夜的性感」為主題,將GiorgioArmani的產以時尚、高貴、精緻、中性化、充分展現了都市女人的簡潔、優雅、自信的個性,故此深受理查.基爾、沃倫.比蒂和莎朗斯通等世界超級巨星的青睞和追捧;
2009年授聘於廣東嶺南學院藝術與傳媒學院「專業指導委員會委員」並任服裝系高級講師,課程領域:服裝設計高端設計管理課程、時尚買手、品牌服裝產品規劃、商品管理與運營等核心課程。
2010年被譽為「廣東省十大高校」時裝高級講師,聯合多所高等院校開設服裝設計與工藝設計、產品整合與市場營銷、時尚買手等實戰課程,結合多年在企劃實戰經驗以專業理論與實操相結合帶動課程創新,並參與廣東嶺南職業技術學院傳媒與藝術學院、廣東白雲職業技術學院、廣東工貿技術師學院藝術學院、廣州大學紡織服裝學院、香港服裝學院(廣東時尚學院)等多所高等院校進行授課與專題講座。
2011年被評為國內買手製品牌「高級買手導師」 並邀請到各個協會及專業機構開始「時尚買手」專題課程講座分享。
2013年組織在廈門「服裝企業快時尚」產品企劃和終端零售買場分析講座,並服務廈門本土品牌「阿唯得、EVERYDAY」、「愛客」、「愛依服」、「獨辯子」等。
2014年參加廣東省藝術設計與裝飾行業舉辦的「和諧杯」獲等獎,同年獲廣東省「新銳設計師」稱號,同年任命廣東省服飾文化促進會中國粵港澳時尚買手聯盟首屆「常務副主席」.
2015年擔任廣東嶺南職業技術學院藝術與傳媒學院創新創業指導專家導師,同年廣東嶺南職業技術學院藝術與傳媒學院聯合廣東省服飾行業粵港服飾聯盟簽訂校企創新創業合作,並擔任首席培訓講師,主要課題課程:品牌服裝商品企劃與運營、服裝搭配與終端陳列等相關課題。
2016年創辦廣州傑西企業管理咨詢有限公司 主要業務以服裝企業商品企劃為核心目標,專注服裝設計師、精英買手的育成與眾創,以商品企劃整合技術、設計開發定位技術、買手培訓整合技術、終端形象升級技術為核心,推動更多設計師、買手從專業到專家,從職業到事業的蛻變。
2017年榮獲中國南方力量粵港澳卓越創新型「十佳」時尚買手」稱號,同年任命中國粵港澳時尚買手聯盟時尚買手教育行業專家導師委員會。主要課題著作:時尚買手實務與技能(一)、高端精英時尚買手課(二)、創新思維型時尚買手(三)、以及大型買手公開課(時尚買手工作坊、買手製品牌運營與營收提升、項目管理型買手)等金牌課程。
2018年全面從設計師領域轉向中大型服裝企業顧問服務、商品企劃落地推動、服裝訂貨會產品整合及搭配陳列服務,利用多年勤學研究的工具模式、沙盤模式帶動廣州、深圳、廈門、杭州、鄭州、西安、成都等各大服裝企業轉型創新。
❹ 裘海索的主要參展
1984年
染織服裝《金色回想》、《馬蹄蓮》 《全國絲綢服裝表演》 上海
1988年
染織服裝《紅色的草垛》 《中國美術學院60周年校慶作品展》 杭州
1989年
服裝《旗袍新概念》、《藍嵐》 《亞太博覽會》和《輕紡交易會》 香港 杭州
1994年、
染織服裝《藍花花》 《94』第二屆兄弟杯中國國際青年服裝設計師作品大賽》 北京
1995年
染織服裝《古風如來》 《95』第三屆兄弟杯中國國際青年服裝設計師作品大賽》 北京
染織服裝《藍花花》 《浙江省巧女手工藝作品展》 杭州
1996年
演出服裝《宋城千古情》 《宋城首場演出》 杭州
1997年
演出服裝《再鑄輝煌》 《浙江大學百年校慶大型歌舞晚會》杭州
針織服裝《太陽花的故事》 《世紀彩虹》香港回歸慶典 北京 人民大會堂
皮革服裝《雪蓮花》、《穎》、《旭》等 《首屆全國真皮標志杯皮革服裝設計大賽》 浙江 海寧
1998年
皮革服裝《暖》、《凱悅》(之一) 《第二屆全國真皮標志杯皮革服裝設計大賽》浙江 海寧
染織服裝《西子情》 《98』杭州新年聯歡晚會》杭州
染織服裝《靚麗紫金》 《獻給母校的歌——中國美術學院七十周年校慶時裝表演》 杭州
1999年
染織服裝《春天的故事》、《藍花花》 《第九屆全國美術作品展》北京 中國美術館
演出服裝《飛躍世紀》 《中國國際傳統武術暨絕技大賽大型歌舞晚會》浙江 台州
演出服裝《世紀彩虹》 《全國科技發明獎頒獎大型文藝晚會》浙江 寧波
2000年
染織服裝《春天的故事》 《全國美術作品精粹展》香港 香港文化博物館
皮革服裝《福來》、《凱悅》(之二) 《全國「真皮標志杯」皮革服裝設計大賽》浙江 海寧
2002年
演出服裝《看戲》 《全國荷花杯舞蹈比賽》 (該舞蹈獲二等獎)
服裝《豐年衛士》 《聖絲之夜中華女性禮儀服飾展演》 杭州
圍巾設計《京昆絲巾秀》 《杭州中國絲綢文化節開幕式》 杭州
2003年
演出服裝 《中央電視台春節聯歡晚會演出服》(首席設計) 北京
染織服裝《HAND-海索》和《HAND》 《2003中國國際女裝節》 北京
2004年
染織服裝《尋鳳·行鳳·循鳳》 《第十屆全國美術獲獎作品展》北京 中國美術館
染織服裝《春天的故事》 《第四屆中國女裝節中的「工藝美術精品展」》 杭州
染織服裝《2003 永遠的玫瑰》 《華人活動中心年度募款服裝表演》美國 達拉斯
壁掛《銜橄欖枝的龍》和服裝《尋鳳·行鳳·循鳳》 《浙江省第十一屆美術作品展》 杭州
染織服裝《郵票時裝》 《中國郵票節》 杭州
服裝《龍宇軒昂》和《花之語》 《「2004中國國際絲綢博覽會」開幕式大型時裝晚會——金富春之夜》 杭州
2005年
演出服裝 《好日子》、《鼓風》 《國際舞蹈比賽——四月之春》 朝鮮 (二個舞蹈均獲金獎)
染織服裝《HAND-海索》和《HAND》 《深圳國際時裝節》深圳
染織服裝《HAND-海索》 《華人活動中心年度募款服裝秀》美國 達拉斯
❺ 中國著名服裝設計師,服裝造型師有哪些
楊潔:義大利國際男裝品牌 POKPOKER 主設計師,2008北京奧運會火炬手全球傳遞服裝
北京服裝學院 男裝設計主講
紅都品牌 設計顧問
2010年起攜手凱迪拉克跨界設計合作
年作為主創設計師設計了2008北京奧運會火炬手全球傳遞服裝
作品《盛衣》勝出赴巴黎參加WSN展覽
參與設計「60周年國慶」方案服裝
設計代表中國軍威的「八一飛行表演隊」飛行員服裝
參與設計義大利著名品牌「LA PERLA」女裝系列;泳裝系列;童裝系列
同期參與設計義大利著名流行趨勢《A+A》男裝系列
POKPOKER致力於打造中國自己的,國際化高端新銳男裝設計師品牌。品牌文化根源於全世人人皆知的POKER(撲克),將撲克豐富多樣而樂趣橫身的識別性符號巧妙的運用到產品設計中,為28—38歲的各行業領軍的時尚知性男青年提供高水準設計感且高品質的男裝,與國際豪華汽車品牌凱迪拉克攜手「以設計拒絕平庸」的跨界合作,更是凸顯了POKPOKER提倡設計的價值與品位。
POKPOKER除了一如既往的把撲克元素符號貫穿整個品牌的設計之外,在三個系列中分別將抽象繪畫、蒙德里安色塊、及解構主義建築構造在遵循文藝復興時期的雕塑美學並輔以趣味性的細節設計、巧妙的融入到年輕時尚且高品質的POKPOKER男裝中,重新定義當下的男裝審美。讓每位身著POKPOKER男裝的消費者都別具一格,在自己的工作生活中如同明星般自信而星光璀璨。
劉洋(廣東東莞東越服裝有限公司YISHION·S品牌設計總監)
走出與企業、品牌相結合之路
劉洋說:「我出道時就以時尚、前衛定位,事實上,很多企業與我合作後才知道我做市場的經驗很豐富。我對市場有自己的感覺,我自己評價是既會做秀也能做市場的設計師。經過這么多年的沉澱,我追求的是通過自己的設計體現一種美感,能讓很多女性穿上我設計的服裝實現一個夢想,所以我現在喜歡的是高級成衣和成衣的設計。我不否認高級時裝的魅力,只是目前我更喜歡做市場的東西。」
郭培
中國高級訂制的極致
北京玫瑰坊時裝有限公司董事長,國內高級定製服裝設計師,申奧代表團形象大使楊瀾、鄧亞萍的服裝都出自她手。
2006年度最佳禮服設計獎郭培高級成衣作品
層疊的釘珠、多變的手工刺綉、精巧的配飾、縹緲的透紗與流蘇,以及貼身的剪裁,郭培的服裝將女人的性感表現得淋漓盡致。她用動中有靜的中西合璧,變與不變的時間螺旋,闡述著玄妙的服裝哲學。
郭蓓說:「高級訂制是不斷地追求質的過程,我們在一件衣服上花費的工時也越來越高,以前一件衣服花費30個小時的工時,現在要花費40-50 小時。開始我做訂制是追求服裝的外在,面料好、版型好,客人穿起來漂亮,對裡面的東西稍有忽略。但前年我在英國接觸高級訂制,從那裡學到了要做好別人看不到的地方超過別人能看到的地方。一個好字不是外在的,是一層層撥開看到的。」
郭培設計的每一件衣服,製作工藝幾乎都十分繁復。層層疊疊的釘珠,豐富多彩的手工綉花,裝飾精巧的配飾,若隱若現的雪紡,縹緲浪漫的流蘇,都是她表現女性美麗的武器。
設計風:要的就是格調
「如果一件衣服沒有格調,就像一個人沒有格調一樣,就不會有價值。用心、用時間去完成的衣服,消逝的生命時間都融化在這件服裝里,它自己就有了生命。」這是郭培的設計信條,她這樣去做,慢慢形成了自己高級定製的客戶群,而且客戶回頭率幾乎百分百。
自稱是完美主義者的郭培做了20年的設計師,設計風格早已自然而然形成,她不會刻意去追求另類,而是很成熟地固定下自己的風格。她的設計風格比較女性化,很細膩,追求工藝的完美。
羅崢(深圳市歐萌實業有限公司設計總監)
第10屆中國時裝設計「金頂獎」羅崢作品《21克》
羅崢的設計風格以唯美浪漫著稱,此次發布的服裝靈感來源於蝴蝶蘭花用盡全部生命幻化成蝴蝶的動人故事,通過國際化的手段展示民族元素,色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫為主,面料則多採用精緻的綃紗。淺金、拼接、鑲嵌等精湛而獨特的工藝,突出了不同肌理的碰撞與融合,創造出美輪美奐的效果,用靈魂深處最真實的感受展現出永遠精緻極美的生命體驗。
堅持唯美風格的勝利
2006中國時尚大獎頒獎典禮上,羅崢獲得第10屆中國時裝設計金頂獎。
舞台上的羅崢,優雅、陽光、無憂無慮。可羅崢說自己雖然看起來無憂無慮,其實吃的苦並不比別人少。對於服裝行業的苦,羅崢深有體會,但是夢想一直支撐著她不斷堅持。她堅信自己是有翅膀的,她的夢想就是要飛翔。羅崢在一次采訪中曾經說過,無論生活有多難、多苦,我們都要在重壓下優雅前行。
中國服裝業最具影響力的十大設計師之一。2002年,她憑一場取名「炫舞」的時裝秀,奪得中國十佳設計師第一名、中國十佳設計師專業獎、中國最佳女裝設計獎等多項大獎。她的作品,得到包括法國前總統蓬皮杜的夫人等名流在內的首肯。
設計風:傳統也可以現代
她追求靈動、變化與渾然天成的設計風格,作品充滿了浪漫、朦朧的美感。在老外眼中,羅崢是個很中國的設計師。但她卻一直認為,在當今審美越來越西化的今天,過於強調傳統的元素,會被看成落伍。所以,她一直堅持,將傳統的審美精華用現代高雅的感覺表現出來。
張肇達
中國時裝設計界的領軍人物,中國服裝設計師協會副主席,中國十佳設計師之首。他是中國時裝設計師成功闖入歐美時尚界的第一人。
兩屆中國時裝設計「金頂獎」得主張肇達高級成衣作品《西藏》
設計風:民族情結
從「東方晨彩」、「貴魅驚艷」、「大漠」,到「紫禁城」以及「江南」,張肇達的設計靈感,始終沒有離開東方民族風。這也造就了他華美、高雅、大氣恢宏的設計風格。這次從西藏歸來,他的創作顯得很輕松,他說:「有12件不是我做的,而是神做的。」說完大笑,絕無抬高自己的意思,而是感嘆自然的偉大。
馬艷麗
11月25日出生於河南,身高179公分,1986-1990河南周口地區體校(排球專業) 1990-1993河南省水上運動學校(賽艇專業)。連續兩年當選為中國最佳職業模特。從名模到設計師,她成功完成了自身形象的轉換。1999年底馬艷麗成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma後,已經在1999年和2000年的兩屆中國時裝周、2000年的上海國際時裝界上舉辦了三次個人作品發布會,輿論評價很高 。
馬艷麗的高級定製走的是高端路線。
馬艷麗憑著一股子不服輸的韌性和人生智慧,在短短十年的時間里完成了一個從賽艇運動員、超模、著名時裝設計師的三級跳。
馬艷麗高級定製時裝
設計風:人衣合一
「高級定製固然追求與眾不同,但其本質還是穿在人身上,所以我的一切設計都是從顧客本身的特色和需求出發,漂亮的不一定合適,只有又合適又漂亮的,才是適合自己的。」
祁剛
1998年畢業後先後輾轉上海逸飛服飾、北京中服集團,以及浙江驪谷服飾擔任設計師。2005年,他為高圓圓定製赴法國戛納電影節的特別禮服「喜上眉梢」驚艷全場,掀起一陣中國時尚風潮。2006年,祁剛成立創意工作室。
2006年度最佳風格設計獎祁剛高級成衣作品《閣樓》
設計風:面料再造
「原創是賦予面料生命力的最有效途徑!」祁剛說道,「面料,這個在服裝設計中成為載體的物品,關鍵看設計師如何運用。」祁剛認為太多的設計師頭腦禁錮在了自己已有面料的框框里,而忽視了自己動手改造面料的天分和樂趣。「設計就是要創新,它帶給設計師無與倫比的快樂,並且是這個世界的惟一。」
陸坤
陸坤的設計風格具有一種很絕對的自我特色,他不願意照搬其他國際知名設計師的作品,而是非常專注的致力於創立一種真正代表現代中國的獨特風格,那將是一種全新的生動的形式,既融合了現代中國的風韻,影響和創造力,也把這些元素和古典的設計元素適當結合,給人一種濃妝淡抹總相宜的視覺享受。
新一代獨立設計師,自2002年成立個人工作室後,獲上海服裝聯盟頒發的「中國最佳青年設計師」獎項和2004年度中國時尚新銳設計師稱號。
設計風:成熟的年輕
「讓高級成衣更年輕化。」是陸坤時常說的一句話。「我的客戶大多是30出頭的女性,她們有品味、眼光和消費能力,是未來購買高級成衣的生力軍。她們的穿衣風格影響著年輕女孩的審美,是她們的榜樣。」
吉承
吉承是一個有著細致性靈的小女人,她稱「設計」是做衣服,她說,我做的禮服一定是白色,還要有中國的元素。
「做」出來的衣服,像一大朵寫意的荷花,裙擺是長長的漂亮的荷葉邊,風吹起來的時候,它們都可以演繹輕舞飛揚,「它們能神奇的錯落有致,層層疊疊,設計的靈感就是來自花瓣」。
它無疑是極簡的,但是又有著那樣繁復的細部,而吉承無疑是有著細膩的感情,才能將奢華的氣度運用的如此樸素而內斂,內斂而澎湃的對比情節也將是她設計的符號。
吉承說衣服的靈魂其實是人,再華美的袍也美不過新娘
吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師,是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目,並已進駐外灘18號。
這一系列的設計靈感來自美麗的風箏,通過天然輕柔的面料來表現風箏的輕盈的感覺。吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師,是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目,並已進駐外灘18號。
設計風:中國式性感
西式的剪裁配上東方靈感,混合出一種幽默和靈動,這就是吉承的設計,帶著一種濃濃的中國式性感。她喜歡用破壞的方式詮釋自己眼中的中國,譬如用線條、滾邊來製造圖案;用素緞包邊來製造細致的軍大衣。雖然目前吉承大部分顧客是老外,但她卻始終認為她的設計更適合中國人。
計文波(利郎(中國)有限公司設計總監)
中國男裝設計第一人
11月22日,中國國際時裝周2007春夏系列發布的最後一天,利郎(中國)有限公司在北京宣布,明年1月利郎將攜著名男裝設計師計文波代表中國男裝品牌在米蘭男裝周做發布。這是中國男裝品牌和中國服裝設計師首次登上國際頂級男裝T型台。
設計靈感:計文波的設計靈感來自於秦代兵馬俑,秀場編排上將京劇和武術這些典型的中國文化元素融合在一起。整場設計不但走在世界流行趨勢前沿,更將中國文化元素的精髓極至融合,也將「利郎」品牌對中國男人、中國精神及中國品牌的形象詮釋展示給眾人
王一揚(上海素然服飾有限公司設計總監)
新銳設計的高度
王一揚作為上海新銳設計的代表人物之一,今年不僅在北京作秀,而且舉辦了作品的小型展。他以自己的兩個很有特色的品牌在服裝設計事業上路越走越寬。
王一揚說:「我希望『茶缸』能盡可能接近自己的真實狀態,能盡可能的自由。『茶缸』對我來說最大的誘惑來自於那些未知的區域。對ZUCZUG,我希望它更成熟、更完整,並能形成自我更新的能力。」
房瑩(房瑩設計工作室設計總監)
設計師品牌做出概念
這兩年房瑩靜靜地做著自己的事情,走出國門,尋自己的路。自2004年初至今,房瑩每季攜自己的設計師品牌CLAIREFANG系列參加巴黎高級成衣展,推出代表自己設計風格的作品,在歐洲擁有了一批固定的高端客戶。房瑩的半高級訂制時裝,已經固定地在一些專營設計師品牌的商店銷售。
❻ 舞蹈 長長花腰情的服裝定做大概需要多少錢一套,包括頭飾,甩的那個腰帶,所有的一起,需要多少錢
不知道你在哪裡呢?如果你在廈門,我倒是可以幫你。
❼ 有個部隊舞蹈叫《大紅花》
這個舞蹈是軍旅舞蹈的代表作品,不過很遺憾的告訴你,前面的音樂就只有那麼一段,原因是這個舞蹈的音樂不是從歌曲中組合完成的,而是製作的,也就是說,這個舞蹈音樂是專門請人寫曲製作的,所以你明白了嗎?沒有完整的音樂,就舞蹈中的一段。
❽ 世界十大有名服裝設計師是哪些
我的是按照目前世界上的十大品牌次序排的。。。。。。。
一、唐納·卡蘭(donnakaran)的創始人是一個外表平和貌不驚人的女子,為了使其服飾王國走向多元化,在1984年和丈夫聯手創立了自己的公司,推出了一系列各具特色的產品:dkny、dknyclassic、dknaactive、dknyjesns,對紐約所匯聚的不同文化及其獨特的生活氣息作了一個全新的詮釋。dkny以更前衛、更時尚、更休閑的手法描繪了紐約不同文化、不同生活方式的時代氣息,以截然不同的語言體現dkny獨特的魅力。
二、路易·威登創立於1854年,現隸屬於法國專產高級奢華用品的Moet Hennessy Louis Vuitton集團。創始人是路易·威登本人。
從設計最初到現在,印有LV」標志這一獨特圖案的交織字母帆布包,伴隨著豐富的傳奇色彩和雅典的設計而成為時尚之經典。100年來,世界經歷了很多變化,人們的追求和審美觀念也隨之而改變,但路易·威登不但聲譽卓然,而今保持著無與倫比的魅力。
三、夏奈爾是一個有80多年經歷的著名品牌,夏奈爾時裝永遠有著高雅、簡潔、精美的風格,她善於突破傳統,早40年代就成功地將「五花大綁」的女裝推向簡單、舒適,這也許就是最早的現代休閑服。
夏奈爾最了解女人,夏奈爾的產品種類繁多,每個女人在夏奈爾的世界裡總能找到合適自己的東西,在歐美上流女性社會中甚至流傳著一句話「當你找不到合適的服裝時,就穿夏奈爾套裝」。
四、著名義大利服裝品牌范思哲代表著一個品牌家族,一個時尚帝國。它的設計風格鮮明,是獨特的美感極強的先鋒藝術的象徵。其中魅力獨具的是那些展示充滿文藝復興時期特色的華麗的具有豐富想像力的款式。這些款式性感漂亮,女性味十足,色彩鮮艷,既有歌劇式的超平現實的華麗,又能充分考慮穿著舒適性及恰當地顯示體型。
范思哲以金屬物品及閃光物裝飾的女褲、皮革女裝創造了一種介於女鬥士與女妖之間的女性形象。
五、迪奧品牌一直是華麗女裝的代名詞。大v領的卡馬萊晚禮裙,多層次兼可自由搭配的皮草等,均出自於天才設計大師迪奧之手,其優雅的窄長裙,從來都能使穿著者步履自如,體現了幽雅與實用的完美結合。迪奧品牌的革命性還體現在致力於時尚的可理解性;選用高檔的上乘面料如綢緞、傳統大衣呢、精紡羊毛、塔夫綢、華麗的刺綉品等。而做工更以精細見長。幾十年來,迪奧品牌不斷地為人們創造著 「新的機會,新的愛情故事」。在戰後巴黎重建世界時裝中心過程中,迪奧作出了不可磨滅的貢獻。
六、gucci傳奇自karl Lagerfeld接管Chanel以來,最吸引人最令人震驚的要算是tom ford接手gucci的故事了。時尚必備:古孜盡管時裝牌子令人眼花繚亂,風格卻一向被商界人士垂青,時尚之餘不失高雅,這個義大利牌子的服飾一直以簡單設計為主,尤其是今季的男裝,剪裁新穎,彌漫著十八世紀威尼期風情,再融入牛仔、太空和搖滾巨星的色彩,讓豪邁中帶點不羈,散發無窮魅力。
七、創始人Valentino garavani瓦倫蒂諾·加拉瓦尼1932年出生於義大利,1960年在羅馬成立了瓦倫蒂諾公司,1968年-1973年瓦倫蒂諾公司被肯通(kenton)公司接管,1973年瓦倫蒂諾重新購回了公司。瓦倫蒂諾曾獲奈門—馬科斯獎、意美基金會獎。富麗華貴、美艷灼人是瓦倫蒂諾品牌的特色。瓦倫蒂諾喜歡用最純的顏色,其中鮮艷的紅色可以說是他的標准色。精瓦倫蒂做工十分考究,從整體到每一個小細節都做得盡善盡美。瓦倫蒂諾是豪華、奢侈的生活方式的象徵,極受追求十全十美的名流所忠愛。
八、PRADA可謂說是一個老字型大小,但由於它的出品追求完美,所以無論老少,對此品牌的認知度絕不遜於其它任何牌子。要回溯Prada的歷史,必須從二十世紀初談起……Prada草創於20世紀初,因當時活絡的商業貿易與交通商旅頻繁,創立人Mario Prada開始製造一系列針對旅行的手工皮件產品,並於1913年開設一間精品店。1978年Miuccia Prada與其夫婿Patrizio Bertelli共同接管Prada,帶領Prada邁向全新里程碑。
九、GUESS品牌由來自法國南部的馬西亞諾兄弟創立。他們將浪漫熱情的法國設計與風格融進了他們對美國西部文化的理解與鑒賞之中。GUESS誕生於1981年,成立時只是一家牛仔褲製造商,現在已發展成當今世界最受認可及最具影響的知名品牌之一,在五大洲均有代理和分銷商。有著專為男士、女士、兒童及家庭設計服裝和配件的GUESS,將主人的精緻生活品質詮釋得淋漓盡致。
十、創始人 giorgio armani (喬治·阿瑪尼)1934年出生於義大利學習醫葯及攝影專業,曾在切瑞蒂任男裝設計師,1975年創立喬治·阿瑪尼。曾獲奈門-馬科斯獎、 全羊毛標志獎、生活成就獎、美國國際設計師協會獎、庫蒂·沙克獎等獎項。喬治·阿瑪尼現在已是在美國銷量最大的歐洲設計師品牌,他以使用新型面料及優良製作而聞名。
❾ 世界十大服裝設計師都是誰
排名不分先後:華倫天奴(Valentino)、伊夫-聖洛朗(Yves Saint Laurent)、克里斯汀-迪奧(Christian Dior)、克利斯汀-拉誇(Christian Lacroix)、詹尼-范思哲(GIANNI VERSACE)、唐納-卡倫(DONNA KARAN)、拉爾夫-勞倫(Ralph lauren)、卡爾文-克萊恩(Calvin Klein)、夏奈爾(Gabrielle CHANEL)、馬克雅各布(Marc Jacobs)