男裝設計師拼接2020年秋季

1. 本人想了解一下生產服裝的周期 比如新一年什麼時候開始設計 和製作春裝夏裝秋裝 和冬裝

我做男裝設計的
我說一下男裝品牌的普遍模式
我以現在為例，你比較好理解
比如我們2012年10月份到2013年3月份左右設計2013年秋冬男裝新的產品，
3月份下旬左右貨都組好了開訂貨會，把全國代理商加盟商請過來訂貨，
訂貨會開完營銷中心負責審核，看哪些款式下多少量等信息匯總起來……
然後技術部、版房、生產部、采購等部門合作開始生產這些被訂中的2013年秋冬新款；
做好了通過營銷部和物流倉庫的協調發貨給各個代理商；
而我們設計師這邊2013年4月份，也就是訂貨會開完就開始著手准備去調研2014年春夏的流行趨勢了
流行趨勢一般和企劃部一起總結匯總
一般5月份左右會去出差，出差主要看看市場的色彩啊、面料啊之類的一個趨勢走向
或者參加一些大型服飾展覽會等等獲取信息
然後2013年5-8月份是開發2014年春夏產品
到了8月底一般新款都准備差不多了
9月份開2014春夏新品訂貨會
然後又是審核完下單各部門合作走生產流程，，發貨給代理商等等。。。
然後我們2013年10月份左右再出差一次調研2014年秋冬的趨勢了

就是這樣緊密進行，
沒有停歇
，，呵呵
夠詳細了吧。。。
採納我吧。。。

2. 請問，職高生現在2020年可以報考服裝設計專業嗎 聽老師說要不招了，是真的嗎

2020年可以報考服裝設計專業的。個別學校不招了，還有其它學校要招的。因為服裝設計專業不是一個學校在招，全國至少有幾所學校招服裝設計專業，不可能全部都關閉不招。

3. 2020年時尚服裝

1.熱帶印花在日光閃耀的大秀主題下， 2020春夏系列中的印花元素也沾染了陽光的高亮，以更加搶眼的色彩和恣意盛開的姿態在華服上搖曳，鬱郁蔥蔥的綠簇擁著這一份將要蓬勃而出的生命力，在熱鬧非凡的印花中透露著活潑的女性氣質。
2.鉤針編織潮流
隨著時尚產業尋找更可持續的發展方式，一種慢節奏的、手工製作的技術（2020年春季秀場上）被一代又一代傳承下來~喬納森•西姆卡伊(Jonathan Simkhai)精緻的中長裙配上與之相配的開襟羊毛衫，並在腰間系緊，正好迎合了本季的2020年春季秀場上。
3.熱褲
熱褲在2020年的春季時裝秀上卷土重來，從愛馬仕(Hermes)和菲拉格慕(Ferragamo)的緊身針織短褲，再到布蘭登·麥克斯韋爾(Brandon Maxwell)和spandex的牛仔短褲，聖羅蘭(Saint Laurent)將賭注下在了皮革短褲上，阿爾伯特·菲爾蒂(Alberta Ferretti )和紀梵希(Givenchy)則為牛仔短褲的回歸提供了理由。
4.分層薄紗
上一季我們看到的是一片薄紗飄動的海洋，在這個想法的基礎上，2020年春季推出了可愛而輕盈的分層連衣裙，奧斯卡·德拉倫塔(Oscar de la Renta)和洛克山達(Roksanda)選擇了粉色，而普倫(Preen)、麥昆(McQueen)和迪和迪奧(Dior)則選擇了經典的黑白。
5.2020年春夏流行趨勢，內衣外穿。2020年春流行主要表現為胸衣、花邊內褲被用於外衣組合中，或作為外衣的構成元素，給人以特殊的印象。內衣外穿起因於永不滿足現狀的服裝設計師們的靈機一動，並且為他們提供了一次奢談「解構」的機會。內衣外穿即解構傳統穿衣方式。並非創造新的款式才算設計，有時服裝設計師需要做的只是將已有的款式進行新的搭配。

4. 服裝設計作品集需要幾個系列

小明告訴您出國留學作品集的製作方法
一、什麼是留學作品集
作品集是學時尚設計專業藝術留學生出國留學的關鍵，是否能獲得世界名校的錄取主要考核是看你作品集水平的高低。世界名校都是通過作品集來考核學生的專業基礎、藝術天賦、創新思維、對文化和生活的理解、以及是否形成獨特的表現手法，是否掌握藝術和設計創作的基本手法。
二、一本優秀的作品集的價值
多年的事實和數據統計證明，大多數學生之所以沒能獲得國外知名藝術院校的錄取書，主要為問題就在於藝術與設計作品的水平太低。
劃出國攻讀藝術與設計專業的學生往往對國外院校、專業特點、考試要求、錄取標准、風格偏好沒有通透的了解，對國別、大學、方向和專業選擇，對怎樣做作品集，對什麼樣式的作品集才符合要求，也不是很了解，只是通過中介完成作品集而自己沒有系統訓練的日常習作去應試，結果或被拒之門外，或者只能選擇很差的藝術院校讀書，甚至出國後才發現自己就讀的是一所野雞大學。因此，如何創作作品集是一門專業而系統的培訓體系。
三、找准方向和定位
1、個人風格強烈：整個作品都應該體現您強烈的個人風格和獨特的藝術思維。
2、個人能力的展現：作品集最好能表現您技術手法和思維方式的多樣性，還要反映您知識面掌握的程度和均衡性。
3、創作過程的展現：作品集需要包含您從靈感來源、前期准備、製作到最終成品的整個過程。
4、材料的對稱性：作品集內容一定要與個人陳述緊密相關，通過陳述里表達的藝術經歷與藝術思想對您的作品集也是一個提升。
5、作品數量適當：作品集數量一定要完全按照學校要求進行控制，過多的作品會使招考官無暇關注，作品太少則無法全面體現您的能力。
第三步參加培訓。一定要選擇有資質、有實力、有作品集培訓經驗的專業時尚設計教育機構。
第六步：提交申請。完美的藝術設計作品集與完美的留學申請書，將直接打動名牌藝術院校考官的心，通過嚴格的考核，成功得到錄取通知書。
五、名師指導的重要
指導老師的專業水平直接決定你的作品集是否成功，只有出自歐美藝術名校的老師才能為你找准目標把控細節，從多個方面幫助你提升作品集的質量：
1、查漏補遺：指導您定義設計問題，明確設計目的，開展背景調研，補足缺失環節。
2、設計發展：幫助您了解草稿本的調研收錄、靈感記錄和自評反思功能。
3、作品製作：培養您多樣化解決問題的手段和專業化設計執行的方法。
4、作品呈現：輔助您完成專業化的作品存檔和展示，並用專業的英語進行准確的表達。
出國留學這一塊就不得不說下在深圳米蘭國際時尚設計學院學習出國留學作品集課程，歐美名校老師駐場教學，在學習中針對不同的考試要求量身輔導，幫助學員學習歸納和總結作品創作的過程，並用專業英語進行表達，讓每位學員都能考上自己嚮往的世界名校。

5. 拼接設計服裝風格有哪些

拼接設計是服裝設計中較為常見的手法之一，它主要是通過面料、色彩、圖案款式的拼接，使服裝變得趣味十足。
拼接在服裝設計中主要分為：面料拼接、色彩拼接與圖案款式拼接

6. 今年秋季流行男裝

2004年秋冬色彩以暗色為主，並且沉穩與溫柔並重。淺棕色系從米色、咖啡色到紅褐色；雪松綠、獵裝綠以及煙煤的黑色；銀灰色、紅色和葡萄紫色則作為點亮的色彩。

Versace秋冬男裝的色彩趨向暗灰，由煙霧灰濛到金屬灰色，由斑鳩色到暗褐色；PRADA的2004年秋冬新品中，藍色、黑色、灰色、褐色和葡萄色成為主打顏色；Ferragamo的新一季秋冬男裝在暗色中透著溫暖，溫暖的灰色，透露著巧克力的溫暖，讓整個冬天不再寒冷；GIORGIOARMANI的色調則以朱古力及焦糖色為主，不可或缺的還有一系列Armani千錘百煉的灰色，由礦物灰、淡灰延展至深灰調子。

條紋&格子：

上年在男裝上風行的條紋圖案到了今季尚未完全沒落，Etro2004年秋冬男裝隨處可見鮮艷的格子以及不規則的格子。

GLVENCH、POLO、CHARRIOL、古加希等店都有許多這樣的衣服，今季的不僅有直條紋，還有的是斜紋。

在OVVIO店裡，有一件修腰襯衫，在襯衫上印的就是斜條紋。條紋的顏色多以白色為主，還出現有兩種，甚至三種顏色組合成的條紋；在女裝中大興的格子圖案也將聲勢擴展到男裝領域，而且，同樣富於變化和色彩感。

面料：

羊毛回來了，功能面料和皮革繼續保持優勢。印花和粗斜條紋布則從來都不會過時。

GIORGIOARMANI的秋冬外套便選用了包括針織和織錦等甚為搭配的布料。

Versace也以異常輕盈的法蘭絨和極其精美的純羊毛為面料。

長身外套：

GIORGIOARMANI長身時尚的外套，以流暢的線條營造出風度翩翩的紳士形象。同時突出男裝肩、腰兩個部位的線條，也形成今年秋冬男裝的一大特色。

MARLBORC/CLASSICS的收腰無袖背心外套展現著旅行家的味道，友誼商店LEO店，修腰型深藍色白條紋機恤卻展現著翩翩的風度；OVVIO收腰條紋襯衫則有濃濃的休閑色彩。

幾何：

在男裝圖案中，幾何圖案一直擔當重要角色。同樣，色彩鮮艷的幾何拼接圖案也是今季Versace的靈魂所在。

GIORGIOARMANI的織錦布料上也選用了曾在春夏系列中大獲好評的鮮明幾何圖案。

Etro也將幾何圖案與鮮艷的紅色外套相配襯，又帥又酷。

壓皺處理：

不僅新一季女裝大玩裝飾主義，一向以簡單明志的男裝也抵不過這股潮流，時裝設計師在男士秋冬襯衣上打了些小主意，在襯衣上進行壓皺處理。雖是時裝設計的新念頭，但看上去就像古典西方貴族的紳士裝，更顯男士的魅力。

麗柏廣場ErmenegildoZegna店就有白色皺褶襯衫。

世貿廣場的ODBO也有白色皺褶松身襯衣、衣襟兩邊印著半圓型花紋的白色襯衫。

秋冬男裝玩復古

火辣辣的驕陽天絲毫擋不住時尚舞台季節的提前輪回，領會秋冬新時尚成為近來時尚人士關注的重要話題。在時裝領域，呈現出「婦唱夫隨」的態勢，不僅秋冬女裝向上世紀50年代看齊，秋冬男裝也拗不過復古的浪潮，將時尚向前追溯到上世紀40年代、50年代、60年代乃至70年代。

時髦、緊身、苗條到過於纖細、清晰的肩部線條，大翻領的兩粒扣長身西服款式，這些來自20世紀的50年代末和60年代初的形象在T台上可見端倪。

此外，60年代藝術的印花，以及具有上世紀70年代華麗搖滾感覺的花卉造型，像戴維·鮑伊、加里·格利特這些搖滾樂手在襯衫和T恤上的形象，甚至上世紀40年代的寬罩衫也同樣大量出現在新一季設計師們的作品中。帶來一股濃厚的復古情趣。

在這股復古潮流之下，雅皮、嬉皮和運動風格共享時尚天下。

讓男人看起來修長優雅的大翻領長身外套成為重要的流行要點，條紋在塑造新好男人的優雅中功不可沒。在不少男裝品牌的新一季秋冬發布中，條紋仍然占據相當地位。

在多元化風格共榮的時尚領域，不僅有優雅的成功男人形象，也有狂野不羈的先鋒主義。

帶著濃重的上世紀50年代色彩———摩托車手和卡車司機、西部英雄和印第安那的瓊斯、馬龍-白蘭度和詹姆斯-迪恩……總之是年輕的、造型誇張的都市裝束。

短身的純羊皮飛行員夾克剛剛到達臀部，緊身的褲子包裹出男性臀部強有力的曲線。帶有拉鏈口袋和按扣的夾克設計十足硬漢形象。有的摩托車服和飛行員夾克用天鵝絨以及閃光緞做成。配襯羊毛格子花呢、格子花紋的全棉法蘭絨做為襯里和襯衫，更適合冬季穿著。手工編織的毛衣也是今年秋冬的熱門款式。

同時，在雅典衛城燃起的奧運聖火的照耀下，運動風格繼續弄權。不過今季的主題是將城市運動裝和復古運動相結合。過去年代沉澱下來的經典運動時裝設計與運動風格與現代派重新融合。休閑裝如雙排扣厚呢短大衣和帶兜帽的外套都強調了「運動」兩個字。

與此同時，高爾夫服裝也被著重提出。運動緊身衣及編織的夾克開始流行，冬季馬球衫和針織的襯衫以條紋為特色，帶抽繩的針織袖口不再嚴格地保留田徑裝式樣。在這股時尚與運動越來越混淆的年代裡，這就是一種聰明的變通。

秋冬男裝流行單品

-短甲克：短夾克在這個秋冬再次活躍起來，除了最熱門的黑色軟皮短甲克，還有絲絨等質地以及紅色、淺綠色、深藍等多種色彩。

今秋的VERSUS不乏短皮甲克的作品，此外世貿K·SWISS店的短裝甲克、麗柏廣場POLO淺藍色白條紋短外套，都保留著老牌時裝的風格。

LANVIN有一件用棉和纖維做面料的短身機恤，設計簡單，顯示著男士們的帥氣。

寬松外套：休閑是秋冬男士服裝的主題之一，袖子、領口寬松的風格傳達著秋冬庸懶的休閑氣息。

世貿新天地VASTO有深藍色絲質面料扣鈕松身外套；華倫天奴·喬登的米色綿質面料甲克不僅松身，兩塊領片也寬至肩膀。

Ashworth店中榛子色松垮垮的V領橡筋衣腳無袖外套，造型是挺創新的。

有賣寬松型外衣的店還有古加希、華倫天奴等店，而休閑T恤的領口不再把脖子箍得緊緊，而是把肩位拉大了許多，誓將休閑風格發揚到底。

運動風格衫：受男士喜愛的運動風格服裝在今年秋冬男裝中很熱門，無論戶外型的甲克還是成熟的高爾夫球裝，在各大品牌中都可以找到他們的蹤影。BALLY的有領高爾夫型T恤、友誼商場Trek&Travel的無袖米色運動型外套。

7. 服裝設計除了拼接還有什麼方法

1．淡彩法——以勾線為主，在時裝畫的主要部位，簡略地敷以色彩。這種敷色方法，由於採用水彩畫著色法，故多用水彩色或水粉色。勾線的工具，可以選擇鋼筆、鉛筆、炭筆、毛筆、馬克筆等。此方法較為簡潔明快，方法易於掌握且較為快捷。
2．平塗法——是常用的時裝畫技法之一，簡便易學。它採用每塊顏色均勻平塗的方法，顏料多採用具有一定覆蓋力的水粉顏料或馬克筆。
平塗法有兩種：一是勾線平塗，二是無線平塗（亦稱為沒骨平塗）。勾線平塗是平塗與線結合的一種方法，即在色塊的外圍，用線進行勾勒、組織形象，這是勾線平塗最常用的方法。勾線的工具可以多種多樣，勾線的色彩，亦可根據需要隨之變化（彩圖19）。無線平塗是利用色塊之間的關系（明度關系、色相關系、純度關系）產生一種整體的形象感，並不依靠線組織形象。
勾線平塗易獲得裝飾性效果，可根據需要適當留飛白，產生一種光感。色塊之上，還可以疊加如點、線等的裝飾，增強裝飾性。
3．噴灑法——包括兩種方法：一種為噴繪法，另一種為灑色法。
噴繪法是以噴筆等噴繪工具為主的繪制方法。由於噴繪工具繪制的色彩細膩、均勻，所以它不僅可以繪制出具有寫實風格的時裝畫，且能使畫面達到一種神秘效果。噴繪法除使用專業的噴繪工具外，還可以利用刷子等工具達到類似的處理效果，採用遮擋方法，可以噴繪出清晰的邊緣。噴繪法可以結合勾線法，使畫面更為生動。當然，噴繪工具用於時裝畫需要一定的時間來保證，在對此工具的特性未達到嫻熟掌握時，抑或產生相反的效果。
灑色法是將色彩灑在畫面的一種方法。它以毛筆、海綿等工具敷上顏色並灑在畫面所需之處，以達到一種不規則的點狀的肌理效果。時裝畫中的某些點狀面料肌理、背景處理可以使用此方法。
4．暈染法——暈染法是從中國工筆畫技法中吸取而來的一種時裝畫技法。採用兩支毛筆交替進行，一支敷色，一支沾清水，由深至淺均勻染色。這種技法可以用於時裝畫中的人物、有光澤的面料、薄料等。
5．撇絲法——這是中國畫、染織圖案設計中的一種技法。採用毛筆敷色之後，將筆鋒撇開，形成間隔、長短等不規則的排線。用這種方法，可以繪出襲皮的長毛質感以及絲狀物。
6．重疊法——以色與色的逐層相加，產生另一種色相、明度、純度等不同的色彩。這種效果，一般表現透明、或需要加深的色，可以多次進行完成。相加色彩的次數，可以三或四次、甚至更多，一般來說，以紙張的承受力、顏色的覆蓋力和所要表現的效果為准。比如表現紗的效果時，可以運用重疊法，由淺至深，逐層、逐次暈染，使其產生透明的效果。
7．剪貼法——以面料、報刊、色紙等一些可用於剪輯、拼貼的材料，按畫面需要進行拼接、粘貼的一種時裝畫技法，它可用作間接預視面料運用的整體效果。在時裝廣告、時裝潮流預測等形式中，常用此法。
8．阻染法——利用顏料中油性顏料（油畫棒、蠟筆、油性馬克筆等）與水性顏料（水粉色、水彩色、水性鉛筆等）相互不融的特性，以一種顏料作紋理，另一種顏料附著其上，由此產生兩種顏料的分離。此法多用於深底淺色面料的處理，如藍印花布、蠟染面料以及鏤空面料等。
9．拓印法——拓印法是將棉花、海綿、布等材料，使其形成一定的形狀，敷上顏料之後，作於畫中，可形成一定的肌理效果。亦可預備如紙或塑料材料製成的某種所需形狀，再用拓印之法，形成某種所需形狀的特殊肌理效果。
10．轉印法——採用轉印紙上的圖案，並將這些圖案用刮筆轉印到畫中。轉印的圖案具有工整、快捷等優點，但受到轉印紙圖案種類及尺寸的限制。流行預測、商業設計圖等多用轉印法。
11．凹凸法——使用一定的外力，將畫面所要處理的部位，敲打、壓擠出凹凸效果來，由此而產生一種立體的效果。例如，在鈕扣、口袋、裝飾物等需要著重突出的部位，可以採用此法。但需要注意的是，運用此法時，色彩的選用，不可太多，最好使凹凸處理在色塊，或單色色塊上，甚至是無色之中。凹凸的部分，其面積不宜過大。使用凹凸法時，應注意力度的大小，以及紙張的彈性、厚薄，以免損壞畫面。

8. 服裝款式延伸設計是什麼意思

服裝的款式延伸設計跟汽車行業的改款車概念差不多，也就是設計出來的主題服飾就一個造型，在這個造型上不動主體，修改一些細節，就形成了新款，這樣的好處就是節省設計開支，獲得更多款式。