漢服女裝古裝品牌
『壹』 求各種古裝與漢服等的區別，（求詳解!)
古裝與漢服常常是同一件東西。
但在精神上卻截然不同
古裝是一件衣服，古人所穿很美麗的衣服，再深一點，古代文化。
而漢服也是一件衣服，一眼看去，幾乎與古裝毫無二致
但是，古裝到此即止。漢服卻繼續向前。
漢服本質上，卻不是一件衣服
而是一種精神
一種自覺意識
民族的自覺，文化的自覺，歷史的自覺，文明的自覺
古裝與漢服的區別是
古裝：古人穿，我不可穿，我怎麼可穿呢？表開玩笑。
而漢服：先人穿，我亦可穿，我為什麼不可穿？沒人開玩笑。
古裝意識，認為，那衣服與我們無關
漢服意識，認為，這衣服與我們有關
古裝，美麗無比，卻停留於歷史。
漢服，初生稍顯粗糙，卻成功地溝通了歷史，驕傲地指向未來
古裝，是我們民族記憶的輝煌，回味的憂傷
漢服，是我們民族歷史的反思，前途的追問
『貳』 漢服有什麼好品牌
的好品牌非常非常多呀，比如說古裝這些都是非常不錯的。
『叄』 中國的古裝,除了漢服，唐裝還有哪些要全面。急用！！
其實我想說，中國的古裝，這個定義很奇怪誒。如果說是漢族的服裝話，應是漢服，這是對漢族傳統服裝總的概括。樓主概念不清晰。漢服里分曲裾，襦裙，朱子深衣，褙子，直裾，比甲，罩甲等等。把元朝、清朝也定義為中國歷史中的一部分話，那麼你所謂的「中國古裝」應包括清朝的旗裝等（好吧，我對清朝元朝服飾基本一無所知），元朝的不知道。還有，唐裝你指的是什麼呢？APEC上各國領導人所穿的馬褂改良而來的，不算是「中國古裝」。如果你只的是唐朝的服飾話，那麼她也歸為漢服里。唐朝漢服就是以齊胸襦裙為代表的。（可以去網路齊胸襦裙）。
總之，如果不帶元清的話，只有漢服，只不過不同朝代有代表。比如唐是齊胸襦裙、大袖衫。明是襖裙。
如果算上元清，那麼樓主可以自己網路一下元清的代表服飾。這個，不需要我們去回答了吧……
『肆』 介紹幾款好看的古裝女俠服裝名稱
其實衣服，如果是描寫用的話，應該可以自己隨意搭的，說到袖子，衣服款式，暗紋，圖案顏色等等大概就可以了，例如廣袖寬袖半臂窄袖，對襟，交領，百褶長裙，長衣什麼的。名字取得詩意或有趣就行了。（稍微看點漢服知識挺好的。）
如果要成套成套可以看看古代言情，參考一下，不過還是自己創造最好
娟紗金絲綉花長裙
絲綢罩衣
菊紋上裳
流彩暗花雲錦裙
翠紋織錦羽緞斗篷
縷金挑線紗裙
銀紋綉百蝶度花裙
撒花煙羅衫
百花曳地裙
雲紋縐紗袍
藕絲琵琶衿上裳
紫綃翠紋裙
軟毛織錦披風
織錦鑲毛斗篷
『陸』 淘寶上有哪些好看質量好的漢服古裝店
繁韶，飯飯家的質量和樣式都很好看，就是太貴了，一套好幾千
『柒』 專門做中國風的服裝品牌
專門做中國風的服裝品牌有中華立領、花笙記、後序、意樹、集雲等等。
1、中華立領：
「柒牌」男裝的「中華立領」系列服裝，傳承了中華民族悠久深遠的優秀文化，靈活地將傳統元素融入時尚的精神，真正結合了傳統與時尚，致力於引導男裝風尚。中華立領根植於五千年的中國傳統文化，以「龍的精氣神」為靈感，並創造性地融匯21世紀的時尚元素，塑造出中國男人特有的剛毅氣質。
柒牌「中華立領」真愛系列大膽引入中華服飾元素——立領，作為中國服裝文化精髓，立領是中華民族龍的精神的生動體現，它平滑自然，開合有度，有著更為寬長的肩位，更充分地打開了胸廓，更加的適合國人身材。
2、花笙記
花笙記修身唐裝先行者，傳統服裝的保護者，唐裝時裝化的踐行者。中國元素和現代時尚的碰撞大師。堅持傳統工藝製造。漸漸成為亞洲年輕人的唐裝首選。
花笙記唐裝，融合傳統工藝與時尚設計，深入了解中國傳統服裝的韻味和世界觀，而不僅僅是將中國元素符號化，定位於年輕人的唐裝 ，致力於唐裝時裝化的推動 ，拒絕沉重刻板，用輕松詼諧的方式設計產品，使之可以被年輕人接受，並由此為國人打開一扇門，令人發現傳統文化之美。
3、後序
後序，東方原創設計師品牌，創立於2016年，旗下已發布簡約系列、棉麻系列及民族系列服飾。
每個人生活在序列之中，有些顯性，有些隱性。較大的序列是時間。我們立於過去與未來的台階。我們直面時代又顧盼傳統。宇宙洪荒，天地玄黃，何以我們的面目。「後序」品牌名取意明代徐魯菴《文體明辨》：「前有序引，後有後序，可謂盡矣」。
4、意樹
意樹品牌誕生於2013年。意樹是一個極具中華傳統文化味道的服裝品牌。
意樹緣以對中華傳統文化的摯愛，將最具中國風的服飾帶到您身邊，我們秉承一貫的中式傳統服飾文化理念，萃取歷代絢麗服飾精華，發揮設計師獨具匠心的創造性，為中國的精英人士提供符合社會地位，凸顯其文化涵養，彰顯其卓越成就，穩重又不失個性的全新穿著方式。
5、集雲
集雲的設計理念為堅信好的設計始終來自於情懷、信念與態度，堅持匠心獨運的原創設計與寧缺毋濫的品質追求，集雲的整體風格遵循了「雲」的基本精神，穩中有變，「穩」為「基本盤」，「變」為「特色盤」，並且將之規劃為三條清晰的支線：雲道，雲游，雲尊。
雲道與雲游為常規系列，鎖定「中國風中度喜好人群」，平時穿得出去，相對不挑人，又能滿足人們對於品味，腔調的追求，雲尊則為實驗系列，彰顯藝術氣息，更具設計感，更走心。
(7)漢服女裝古裝品牌擴展閱讀：
中國作為古老的文明古國，其悠久的歷史文化沉澱所形成的獨具特色的風格，給服裝的設計帶來了一絲東方風情的神秘與優雅。縱觀近幾年來，中國的明星們在國際舞台上出現的機會的增多，也給中國元素的宣傳帶來了不錯的效果。
例如，前幾年的范冰冰出席戛納電影節上的龍袍裝，將富含中國古典元素的龍的形象與曼妙玲瓏的女性曲線相結合，展現了特有的東方風韻。隨後幾年的國際紅毯秀上，范爺更是將中國風演繹的恰到好處，旗袍、仙鶴裝無不透出了中國博大精深的文化底蘊和東方風情
中華立領 網路
『捌』 正品漢服店都有哪些
正品漢服店：重回漢唐、國色芳華、漢尚華蓮、挽紗坊、傾杯序、清泓記、清雨小橋、心上秋、有香如故。
根據其整體結構主要分為三大種類。第一種是「上衣下裳」相連在一起的「深衣」制。上下連裳制最典型的就是深衣。因為它上下相連，「被體深遂」，稱之為深衣。包括直裾深衣、曲裾深衣、袍、直裰、褙子、長衫等，這類屬於長衣類。
『玖』 漢服古裝一般國內什麼牌子的比較好 還有漫展cos什麼牌子比較劃算
漢服牌子太多了，但是注意別買到山，古裝cos的話我熟悉的有：橋姬古風，井井油條 這些。
cos服看價格和還原的話，uwowo算是一個比較大的牌子，但是質量有點迷。我個人比較喜歡：三分妄想，喵屋小鋪，漫有引力 這些牌子，但是會比uwowo貴
『拾』 古裝款式，分類，漢服大家說說，越詳細越好
一、古代漢服
形制主要有「深衣」制（把上衣下裳縫連起來）、「上衣下裳」制（上衣和下裳分開）、「襦裙」制（襦，即短衣）等類型。其中，上衣下裳的冕服朝服為帝王百官最隆重正式的禮服；袍服（深衣）為百官及士人常服，襦裙則為婦女喜愛的穿著。普通勞動人民一般上身著短衣，下穿長褲。
漢服的款式雖然繁多復雜，且有禮服、常服、特種服飾之分，但是仔細分析，根據其整體結構主要分為三大種類。
1.第一種是「上衣下裳」相連在一起的「深衣」制。上下連裳制最典型的就是深衣。因為它上下相連，「被體深遂」，稱之為深衣。包括直裾深衣、曲裾深衣、袍、直裰、褙子、長衫等，這類屬於長衣類。
深衣其中最具有代表性的是上衣和下裳分開裁剪，在腰部相連，形成整體；上下連裳，在裁剪上就是分別裁好上衣和下裙，然後再縫綴在一起，最後衣服還是一體的樣式。衣服縫成一體是為了方便，但上下分裁則是為了遵循古制傳統。
深衣男女均可穿。即被用作禮服，又可日常穿著，是一種非常實用的服飾。它也是君主百官及士人燕居時服裝，燕居指非正式場合，屬於休閑類服飾。深衣普及率很高，流傳的時間有三千多年，從先秦到明代末年，並逐漸形成了深衣制。
2.第二種是「上衣下裳」分開的「深衣」制，包括冕服、玄端等，是君主百官參加祭祀等隆重儀式的正式禮服。顧名思義是分為上身穿的和下身穿的衣物。華夏服飾自古以來，崇尚上衣下裳，並規定「衣正色，裳間色」，也就是說，上衣是顏色端正而且純一，下裳則色彩相交錯。
這種方式好比是「天玄地黃」，因為天是清輕之氣上升而成，所以用純色，地是重濁之氣下降而成，所以用間色。
3.第三種為「襦裙」制，主要有齊胸襦裙、齊腰襦裙、對襟襦裙等，實際上也屬於上衣下裳制，但是，這種方式沒有很多的禮儀規定，一般是用於常服的。襦裙也是上下分裁的服制最大的反映。「三面梳頭，兩截穿衣」成了傳統女子的服飾特點的描述 。
漢服的款式以交領（兼有圓領、直領）右衽為主要特點，無口、系帶，寬衣大袖，線條柔美流動，飄逸靈動。而交領有衽是貫穿始終的靈魂所在。漢服的裁剪方法一直採用平面裁剪。沒有省道和肩斜，且用料一般都大於覆蓋人體的最小需要，所以無論是秦漢的大袖衣還是明朝的大袖衫，其袖長遠遠長出手臂，袖肥甚至在穿著後寬到及地。
二、元朝服飾
元代的服裝制度與遼金宋相似。元代是由蒙古人統治，所以元代的服飾也比較特別。蒙古人多把額上的頭發弄成一小綹，像個桃子，其他的就編成兩條辮子，再繞成兩個大環垂在耳朵後面，頭上戴笠子帽。元代人的衣服主要是「質孫服」是較短的長袍，比較緊、比較窄，在腰部有很多衣褶，這種衣服很方便上馬下馬。
元代的貴族婦女，常戴著一頂高高長長，看起來很奇怪的帽子，這種帽子叫做「罟罟冠」。她們穿的袍子，寬大而且長，走起路來很不方便，常常要兩個婢女在後面幫她們拉著袍角，一般的平民婦女，多是穿黑色的袍子。
男服服飾：冕服： 天子袞冕服、皇太子袞冕服。公服：行禮時百官所穿的。常服：元代上層主要服裝。元朝留辮束發。元朝並沒有完整的冠服制度。蒙古人入主中原後仍保持其生活習俗，但同時又受漢族的影響，服飾日趨華麗。
元代服裝以長袍為主。官員和士庶的日常服裝多為窄袖長袍。另外，在元代大宴活動中，天子百官要穿統一顏色的服裝，稱為「質孫服」，據古籍記載，天子的質孫服款式繁多，冬服有 11 種，夏服有 15 種。
這個時期的婦女也穿長袍，而漢族婦女則以襦裙為主。由於蒙古民族的風俗習慣影響，在元代，男子流行留辮發和髡發，其特徵是先用刀剃開兩道直線，腦後頭發全部剃去，左右兩側留出辮發或隨意散落披肩。
三、清代旗裝
戲曲演出中的清代服飾。康熙年間已有清裝在戲曲舞台上出現。如孔尚任的《桃花扇》，其最後一出《余韻》，劇本註明：「副凈時服扮皂隸暗上」。「時服」就是清朝服裝。這出戲在康熙三十九年（1700）由金斗班首先演出。
戲曲運用清裝是受到過許多限制的。乾隆年間曾禁止「演學本朝服色」的戲演出（見江西巡撫郝碩奏摺，《史料旬刊》第22期）。嘉慶年間也發生過副憲下令奪優人冠珊瑚頂的事件，認為優人褻瀆朝廷「名器」(焦循《劇說》)。所以，反映在乾隆末年《揚州畫舫錄》所記的「江湖行頭」以及道光年間平署《穿戴提綱》中，清裝都很少。
清末出現了一批清代故事戲，清裝的增加仍然不多。除了上述的原因外，還由於戲曲的裝扮歷來不注重表現某朝某代的歷史細節的具體性。近百年來保留在傳統衣箱中的比較明顯的清裝，也就是馬褂、箭衣、緯帽等有數的幾種，並且作了不同程度的藝術加工。
在戲曲舞台上，清代故事戲一般並不全按清裝打扮。如《連環套》，黃天霸穿了清裝──箭衣、馬褂，而施世綸則戴方翅紗帽、穿紅蟒，基本上接近於明朝的打扮。就是穿了箭衣、馬褂的黃天霸，也並非完整的清朝打扮，他同時戴的大額子、白夫子盔就不是清裝。少數清裝進入戲曲衣箱之後，也不限於只扮清代人物。
如《穿戴提綱》記載崑腔《昭君》：「二達子」作「時扮黃馬褂」。這里的「達子」是指漢代的匈奴，可知馬褂已成為裝扮少數民族的通用的服飾之一了。用得最多的是楊家將一類戲中的遼邦人物。如京劇《金沙灘》中的韓昌、蕭天佑,上黨梆子《三關排宴》中的楊四郎（遼邦駙馬）,都著清裝，戴緯帽，穿箭衣、馬褂。
除了少數民族外，有時漢族也穿部分清裝，如《長坂坡》中的劉備。這就如同戲曲吸收了宋代的直腳襆頭並不只用於宋人，吸收了明代的烏紗帽和補子圓領並不只用於明人一樣，它們都成了戲曲的程式化裝扮的造型因素。
(10)漢服女裝古裝品牌擴展閱讀：
文化內涵
漢服是從「黃帝堯舜垂衣裳而天下治」的衣裳發展而來。古老的天子六服、王後六服、儒服、劍服位於漢服體系的中心，沿襲四千多年。冕服是漢服的根源，也最能體現「絕地天通」的華夏信仰，更是漢人千年來祭神祀祖，與天地交通的吉服。
天子六服和王後六服相加不僅象徵天之大數十二，也分別代表乾坤天地、三辰五行之天道，以分別代表了漢服的兩種基礎服制——衣裳制和深衣制。
孔子在姬姓魯國衣逢掖之衣，來自周公的燕居之服，長居宋國則冠章甫之冠 。「章甫之冠」指的是一種殷冠，周朝叫委貌冠或緇布冠，治理朝政所冠 。莊子則提到了儒服以及武士之服劍服 。因此儒服又成為後世的道袍。因此儒服和劍服成為華夏王朝文武百官的法服，也是士大夫和武士的漢服基本服制。
漢服是漢民族傳承四千多年的傳統民族服裝，是四書五經中的冠服系統，以儒家經典《詩經》、《尚書》、《周禮》、《禮記》、《易經》、《春秋》，大唐《開元禮》、二十四史輿服志和其他經史子集為基礎繼承下來的禮儀文化的必要組成。漢服體系展現了華夏文明的等級文化、親屬文化、政治文化、重嫡輕庶、重長輕幼以及儒家的仁義思想。
在中國古代的宗法文化背景下，服飾具有昭名分、辨等威、別貴賤的作用，為吉禮、凶禮、賓禮、軍禮、嘉禮的禮服。除去國家大事的禮儀，普通漢人的家禮包括冠婚喪祭四禮。四書五經對漢服禮服有詳細的描述。
漢族服飾幾千年來的總體風格是以清淡平易為主，講究天人合一。漢族古代的袍服最能體現這一風格，這種袍服的主要特點是寬袍。大袖，褒衣博帶。從漢代的帛畫和魏晉隋唐遺留下的一些人物畫中窺其神貌之一二——形制簡單的漢裝大衣附著在不同體態的人物身上頓時具有了一種鮮活的生命力，線條柔美流暢。
袍服充分體現了漢民族柔靜安逸和嫻雅超脫、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的審美情趣。
以最典型的深衣為例，其形制必須符合「規、矩、繩、權衡」。深衣的下擺所用布帛共12幅，以應一年有12月之意，體現了強烈的法天思想，衣袖呈圓弧狀以應規，交領處成矩形以應方，這代表做人要有規矩，所謂沒有規矩不成方圓。
衣帶下垂很長，一直到腳踝，代表正直，下襟與地面齊平，代表權衡。包含很多儒家思想。當人穿上漢服，自然就會注意自己的言行舉止，由此可見，漢服里蘊涵著相當的文化內涵，受「儒、道、墨、法」等縱橫諸家的哲學思想，倫理道德的影響充分在服飾里體現出來。
追求平和自然，與世無爭，寬厚仁愛的境界，塑造了「漢服」天人合一，飄逸灑脫的風格。「漢服」也體現出穿著者的寬大，隨和以及包容四海的氣度。
同時，漢服與孝文化也有著緊密的關系。如《禮記》規定，父母健在的時候，孩子的冠飾衣緣不應該用白色，如果父親去世了，喪禮完畢之後，別的孩子穿衣就沒有什麼特殊忌諱了，但是嫡子仍不能穿帶顏色的衣服或使用彩色布緣衣邊。另外喪有五服，即：斬衰（cuī）、齊衰（zī cuī）、大功、小功、緦麻。
古裝攝影
古裝攝影屬於藝術攝影中的一部分，多是在影樓或攝影工作室拍攝的。
拍攝時，模特或消費者要換上具有古代（民國以前）元素的服裝，裝扮上相對而言復古的妝面和造型，通過角度、光線、表情、衣服、化妝、背景等等，充分發掘每一位被拍攝者的古典氣質，從而達到復古的效果。
在以往的婚紗攝影拍攝中，古裝攝影占的比重並不大，更多隻是作為主婚紗外的補充，這也是廣大婚紗攝影消費者對此不太重視的原因之一。不過，就當前社會潮流的發展趨勢來看，古裝攝影已經越來越多為廣大新人們所看好，進而成為眾多主題婚照之選，這也使古裝攝影逐漸成為一種新潮流。