日本白毛衣女主角叫什麼
❶ 《魔女柔熙/魔女宥熙/魔女幼熙/魔女游戲》里宥熙的衣服品牌
「中韓合作」這幾年一直是熱門詞彙，當中國電視劇越來越喜歡請韓國編劇、韓國服裝師時，韓劇中的模式化劇情卻不再像以前那樣吸引人。對現在很多追看韓劇的人來說，與其說看的是劇情，還不如說看的是裡面的時尚元素。框架性嚴重的韓劇，其實就是一場長篇的Fashion Show。
大街小巷，韓劇服裝配飾泛濫，自有其價廉物美的道理，就連曾經紅極一時的精緻日劇，都是其手下敗將。
從發尖到腳尖
前段時間，陶慧敏和韓國幾位二線明星合作的《迷路》在上海播出，講述一個中年出軌的家庭故事。導演是韓國人，之前的作品是扶植了裴勇俊上位的《情定大飯店》。
《迷路》除了畫面唯美，故事緩慢之外，陶慧敏的服裝也引發不少關注，就連她自己都很興奮：「以前好多國內電視劇，製作水平不夠精良，尤其是現代戲的服裝這一關，不少服裝師在開拍之前還會打電話問我，有沒有合適劇中角色的衣服。有的話就自己帶過來，比較節約成本。」
但是，《迷路》劇組除了韓國服裝師之外，還有韓國服裝品牌贊助，所以每一套衣服，就連包都是搭配好的，「每一個場景就要換一套衣服，而且服裝師都會從發型開始搭配好，非常注意細節。」
在拍攝中，陶慧敏還掌握了不少服裝搭配方法，「我發現他們有時候就是一個圍巾的戴法，都很不一樣。一弄上去，整體的感覺一下子就不一樣了。」還有一套小禮服，拿來的時候很普通，但「穿上去就不一樣了」。
「他們真的很會搭配，每一個細節都不一樣。」在陶慧敏心中，正是一些小配飾，或者是創意的穿戴法，使韓劇的服裝煥發了新生命。
另外一位中國女孩王月，是目前正在上海拍攝的一部中韓合拍電視劇的服裝師，她作為中方服裝師，負責戲服的采購、現場演員服裝的調整。趁此機會，她默默觀察著韓國服裝師，「我們的服裝設計是來自韓國的專職導演，他們對服裝的搭配確實很有一套。在開拍之前，我們一起看過一些韓國電視劇，比如《飛躍彩虹》，作些參考，主要還是想達到贊助商的目的，通過這個電視劇能讓他們的服裝成為流行。」
一部戲下來，經過王月手裡的衣服大概上千套，「有時候還要臨場做衣服，就是在現有的基礎上稍微改動。」雖然服裝主贊助商提供了80%左右的戲服，但劇組還是經常需要補充各種服裝，需要王月上街去買，「其實也是要按照預算來買衣服，和自己去逛街差不多，也要權衡哪件該買，哪件要放棄……我們也在七浦路買衣服，關鍵還是看搭配吧！」
「大明星有時候也會帶自己的衣服來，有時候也會拒絕我們提供的衣服，多作溝通就好了。」其實，對服裝師來說，最難的不是這個，而是要照顧一個演員在整個拍戲過程中身體的變化，「我們的主角就是在拍攝過程中變胖了，戲服就要根據她作調整，還要考慮到前後一致性。」
這些做法，都比國內的電視劇更注重細節和搭配。目前，國內不少古裝戲已經開始找知名服裝師設計服裝，但現代戲一直跟不上潮流，也難怪韓劇當紅。
韓劇服裝三大原則
不怕土，就怕不亮眼！
韓劇的服裝，尤其是女裝，總是顯得很復雜，其實只要掌握了下面三條原則，搭配起來也不是什麼難事，關鍵是好臉蛋配好身材，外加好膽量，什麼都敢往身上穿！
NO.1：撞色撞得理直氣壯
多少次聽說，一個女生身上的色彩元素不要超過3種，上衣要里短外長。看看宋慧喬在《浪漫滿屋》里的打扮吧！才知道什麼叫作聖誕樹。就連男士們，也是紅紅綠綠往身上穿。
當然，要做一棵好看的聖誕樹絕對不是一件容易的事。青春無敵類
糖果色在《浪漫滿屋》里大行其道，嬌艷的黃、清爽的綠、鮮嫩的粉，宋慧喬演的韓智恩一身繽紛的裝扮總能帶來春天的氣息。通過運用對比色或按照色系相同明度不同，製造出了非常生動的感覺。
到了《My Girl》，服裝師更是沒有規則地將色彩亂堆一氣。每次李多海扮演的周幼琳一出場，不管穿得多麼繁瑣，你都會眼前一亮。所有穿衣規矩統統不要，她就是一個笑容無敵卻靠說謊賺錢的底層女孩。實際上，李多海的很多貼身T恤都是造型師從地攤上用十幾元錢買來的。
想要做漂亮的聖誕樹，就要敢於打破常規，敢於將豐富的色彩招呼上身！只要夠年輕夠粉嫩，即使很土很刺眼，也是鮮艷到土，靚麗到刺眼。
白領OL類
《Air City》中的崔智友身材高挑，一身OL式名牌服裝，樣式簡單，剪裁和質地非常出色，很有味道。但是這樣的打扮實在太小眾了，因為不是每個OL都有這么好的身材，這么高的收入。不如看看同樣好身材的韓佳人在《魔女柔熙》里的打扮吧！
《魔女柔熙》中，韓佳人大走色彩路線，顛覆了我們對傳統OL套裝的刻板看法。在她身上，沒有看不到的顏色，只有想不到的顏色。大紅的連衣裙、復古襯衫、暗花連身裙搭長風衣，脫了外套就可以參加Party。
不過，請注意，若不是韓佳人本身氣質夠清新，一般人穿的話，大半會給人嘩眾取寵的感覺。
大齡熟女類
《吳達子的春天》中，蔡琳扮演一個三十齣頭的未嫁女吳達子，總是畫著濃重的彩妝，燙著非常蓬鬆的發型，被人嘲笑。吳達子的衣服雖然是深色系，但服裝師總會為她配上耀眼的金色背包、金色項鏈。雖然大多數觀眾一開始都覺得蔡琳的服裝十分「土氣」，但隨著劇情的展開，卻都對她的形象產生了好感，覺得這樣更能營造活潑的氣氛。
NO.2：混搭
只要是流行元素，在韓劇里絕對會出現。近兩年興起的復古風，吹到韓劇里就成了鋪天蓋地的LEIS和泡泡袖。流行傑奎琳風格套裝時，韓國熒屏上的OL們幾乎都穿過格子服。
現在，不管是格子外套、泡泡袖，還是布滿蕾絲的短外套或大珠項鏈，韓劇都可以混搭到一起。雖然有時候混得太多太雜未免惡俗，但歐美的時尚太遙遠，日本的時尚又太低調，所以都被韓國的高調亮眼搶了先機。
青春無敵類
混搭如今在韓國已經是國民式穿著。
《My Girl》中的周幼琳除了愛撞色，更愛混搭。她會將蕾絲、雪紡、針織、純棉等不同質地的單品疊穿，最後還要套一件針織短衫增加服裝協調感。當她假裝富家孫女時，又穿上英倫Look風的大衣，配上可愛風的小女生穿著，又是一種另類混搭。
《宮》中作為全國少女典範的王妃彩京當然也時不時混搭一把。除了有名的格子裙配運動裝外，成為王妃後她還在服裝上加入一些刺綉、鏤空等民族風和個性更加鮮明的維多利亞風，配合有刺綉的阿迪達斯和彪馬運動鞋，現代和古典的結合被一部分人稱贊，也被一部分人稱為不倫不類，著實廉價。
白領OL類
《Hello小姐》中，我們看到每個女孩的OL套裝上都會出現寬寬的腰帶和蓬蓬的袖子。遊走在Kawaii與淑女風格之間的可愛造型，以及帥男孩與學院派之間的俊朗風格，是流行已久的韓式混搭風。
不過，這樣的衣服如果不是瘦高到誇張地步的韓派演員穿，一般人都不會穿出時尚來，反而會顯得有些土。
NO.3：飾物永遠不嫌多
韓劇中，搭配服裝的飾物永遠變化多端。看起來神經大條的女主角們，基本上都是每次出場都要換一身配飾，而且什麼都敢往頭上戴，什麼都敢往身上別。
青春無敵類
《浪漫滿屋》中，宋慧喬光耳環就多達七八種，從最普通的圓形，到小熊造型，再到半月形。但最紅的飾物卻是幸運狗發箍，因為夠可愛。
《My Girl》則捧紅了Q版章魚和螃蟹發飾，現在被廠商追加出了各種搶眼的海底動物頭飾，明晃晃地戴在頭上超Kawaii！這些廉價的飾物經韓劇一炒，女主角一戴，立馬身價翻倍。
《宮》播出後最受追捧的一套服裝也不是什麼高檔名牌，而是女主角個性十足的灰姑娘打扮：校服格子裙直接套運動褲(運動褲還要捲起來以示自己是平民老土)，頭上用一根鉛筆當發簪。幾乎一夜之間，韓國出現了無數拿鉛筆當發簪的女學生。
此外，自《冬季戀歌》後，圍巾已成為韓劇中必不可少的飾物之一，當然，還有眼鏡。《魔女柔熙》中男主角在熙就時不時戴著圍巾，背著女式包包，盡展日式陰柔之風。李俊基在成為「王的男人」之前，在《My Girl》里是比男主角李東旭更搶鏡的男二號。那時他讓人記住了他耳朵上的十字耳環，從此讓男人的生耳(不戴飾品的耳朵)留在了家裡。
白領OL類
《魔女柔熙》中，韓佳人的發型、服裝、跳的「腎臟舞」都成為被拷貝的對象，但問詢度最高的，卻是一條米奇圖案的四角褲。劇中她穿了一件橘色荷葉邊上衣搭配駝色裙子，優雅現身名人派對，結果裙子意外滑落，露出粉紅色米奇圖案四角褲，令人噴飯。盡管是十足出糗的場面，但因為短褲夠可愛，竟也成為備受追捧的打扮之一。
大齡熟女類
《吳達子的春天》中蔡琳各種各樣的大衣裝扮備受追捧，其中尤其以藍色大衣配白色毛衣、胸前點綴飾物的打扮最受歡迎。簡單的大衣配黑色裝飾，十分別致又生動。而吳達子的圍裙上，竟然還配有Snoopy圖案，可愛到讓觀眾大呼受不了。
除了頭上戴的、身上穿的，手裡玩的也頻繁地出現在男女主角談情說愛的現場。《宮》里的白色泰迪熊、《我叫金三順》里毛茸茸的三順豬，都很受追捧。鑰匙扣、手機鏈、等身的大型公仔，如今正以各種形式出現在韓劇中，大搶主角的風頭。日劇：貧窮貴公主
說起時尚，當然是日劇里的穿衣打扮更為時髦，但日劇服裝的色彩並不大膽，女裝稍微鮮艷點不過是淺粉嫩綠，男士則大都是黑、白、灰，過於嚴肅、壓抑。
不過，比起韓劇中服務劇情的或土或刺眼的灰姑娘裝，日劇的灰姑娘裝可一點也不「灰」。雖然它們看上去很簡單，卻都是服裝師精心搭配的昂貴品牌服裝，和韓劇的物美價廉形成強烈對比。
根據日本超人氣漫畫《交響情人夢》改編的同名日劇，在2006年底大受歡迎。劇中，灰姑娘野田妹活潑可愛卻又少根筋，三四天才洗一次頭，因為窮還經常繳不出水電費，但她卻能一天換一套名牌衣服，而且全都是訂做的A Line洋裝。這些極簡線條的設計，注入了英格蘭格子、小碎花及小圓點等，還鑲有立體花朵及蝴蝶結，內搭襯衫或毛衣，外搭長靴或平底鞋，展現出她時尚又可愛俏麗的一面，和野田妹花痴邋遢的角色形象大相徑庭。不過，大家看著都覺得賞心悅目，就連野田妹穿過的TSUMORI CHISATO、YORK等品牌的洋裝，在連續劇播出之後都掀起熱賣風潮。
學過服裝設計的矢則愛喜歡Vivian Westwood品牌，路人皆知。在她的漫畫《Nana》中，大崎娜娜的朋克造型和土星飾品絕對是她個人喜好的完美體現。當然，哈日的女生對娜娜的造型也絕對是情有獨鍾，皮質的手環、項圈有一大堆，紅色格子迷你裙和黑色短夾克也是必備之物，就連娜娜抽的煙——Black Stone也會買來做收藏。
趙薇主演的電影《夜。上海》中，因為有日本男星、服裝師的加盟，也展現出了日劇注重服裝品牌的特色。趙薇扮演的計程車司機整夜穿著一套看似破破爛爛的「乞丐裝」，卻讓趙薇非常喜歡，因為這實際上出自日本名家之手，非常昂貴。
因為日劇里的服裝都不太平民，所以那些容易「盜版」的配飾更容易流行。無論藤原龍也和松山研一是否符合漫畫迷心中夜神月、L的形象，電影版《死亡筆記》還是和原著一樣風靡開來，象徵死神的死亡筆記也出現在學生的書包里。
作為鋼琴專業學生的野田妹背的包包絕對惹人喜歡，黑色的大挎包配一排琴鍵，簡潔、清爽且實用，用來放大本的琴譜和出行的必備之物，根本不用擔心容量問題。看了這部電視劇後心動的女生不在少數，只是日本進口的原裝貨太貴，甚至覺得別人做的包不夠稱心，自己動手製作的大有人在。
金玉其外，可愛其中
這兩天還在電視里反復播出的《浪漫滿屋》，真的是充分說明了韓劇為什麼可以大行其道。雖然Rain的穿著打扮都很怪異，但養眼的是宋慧喬的造型。在其中一直堅持穿超高高跟鞋的她，每一次出場的發型和服裝還有包包，都能給人眼前一亮的感覺。前面講到的三大原則，她基本上都有涉獵。
還有一個重要原因就是，這些服裝造型，雖然看起來復雜，但是模仿性很高，在七浦路花不了幾個錢，立馬就能變身成為宋慧喬。不像日劇，看上去簡單，復制起來就難多了——實在是太過講究。所以，韓國的服裝師並不難做，不過是多花了一些心思。
上一次看到中國的現代劇這樣用心，還是多年前的《流星花園》，杉菜雖然是窮苦人家出身，但衣服可換了不少，尤其是發型，一會扎馬尾，一會又放下，一會又梳辮子——這多少跟大S徐熙媛自己那出名的愛美之心有關。
換到內地的現代劇，我們常常聽說的就是：衣服只有那麼幾套，穿幾天就發臭了。服裝助理隨便勻一下，又再度上場。《又見一廉幽夢》里保劍鋒有一件綠色誇張圖案的T恤，出場好多次看得人都要發吐了。
韓劇總的來說，都是以細節為先，服裝也是如此。
故事和衣服，大抵都是那幾套方案，無非是三角戀、多角戀，裙子和褲子，只有細節勝了，才能真正走到前面。
說到底，還是用心。